龙作为中华民族的象征,起源和发展都是人们津津乐道的话题,龙纹作为龙所存在的艺术形式之一,在历朝历代均被广泛使用。春秋时期的龙纹造型独特,和现代熟知的龙纹有着天壤之别,楚国青铜器上的龙纹造型更是千奇百变、巧夺天工,在我国传统纹样装饰上占据着重要地位。先秦时期文字虽然已有下行趋势,但仍为富人所享,纹样作为一种传达的方式,除去其外部造型,背后的符号意义更值得探索研究。文章共分为五个章节:第一章阐明了论文选题的来源、意义、研究背景、创新点等写作前提。第二章从春秋时期楚国经济实力、商周时期龙纹以及同时期其他区域龙纹元素的影响入手,探究楚国龙纹的起源,为后文进行铺垫。第三章根据部分学者及本人的研究,对春秋时期楚国青铜器龙纹进行了分类,并且逐一分析阐述。第四章从龙纹装饰的整体入手,从宏观的角度来剖析龙纹的构成和组合布局,分析龙纹的造型方式和手法。第五章从符号内涵、礼法崇尚、文学思想、巫觋观念和美学意义几个方面来探索楚国龙纹的精神内涵与作用,并且将楚国青铜器龙纹与现代艺术设计相结合,进行思考和再创作,以提供一些应用上的例证。本文通过研究发现:春秋时期楚国青铜器上的龙纹在延续商周龙纹的基础之上,做出了符合自身经济艺术发展的创新演变。在艺术形式上,楚国龙纹矩中求变,在青铜器这多形天地里不断蟠踞创新却不失格律;在符号内涵上,楚国龙纹意义深刻,与当时的社会文化相呼应,刻画在青铜器上以连结天地、沟通万民;在设计启示上,楚国龙纹构成多样,在艺术的历史长河中始终占有一席之地,是当代艺术设计用之不竭的灵感源泉。