本文以山西太原龙泉寺、普光寺两寺传统壁画的重建工作为契机，对传统寺观、石窟壁画的题材、内容、风格、制作技术及空间展示方式等做了相对深入的考察。在此基础上，提出两寺传统壁画新的重建方案，并以此方案为指导付诸创作实践。
　　本研究建立在两寺壁画创作实践的基础之上，对壁画创作前期调研、创作理念和过程进行了论述，主要分为四部分：第一章对两寺历史沿革进行考证，通过考证论述了两寺在唐代的兴盛，从而进一步论证了以唐风为基础的壁画绘制风格的合理性。第二章主要从唐代文献和现存图像的角度对唐代壁画的风貌进行了整体考察和探索，并且对传统壁画地仗层和色彩进行科学调研，以便对唐代壁画风格有进一步清晰的认识。第三章在前期调研和考察的基础之上提出了“古风新貌”的构想，对两寺绘制时壁画的整体风格、内容和主题进行了清晰地定位。第四章选取了两寺绘制过程中具有典型特征的三铺壁画—龙泉寺《文殊赴会图》、《五台山图》及普光寺《华严经变图》的设计创作过程进行了详细论述，最后对两寺壁画创作过程中的经验和得失进行了总结。
　　通过以上工作，笔者对传统壁画在当代活化及创作上得出了以下收获和经验：一、将现代公共艺术概念引入寺观壁画重建工作中，在某种意义上将传统寺观视为现代宗教艺术博物馆。二、古壁画的复原要基于特定的历史文脉，尊重它的历史面貌，做到“一寺一案”，赋予它独特的面目，避免内容和形式上的雷同，避免千篇一律的重复工作，在传承基础上的有所创新。三、重视绘画艺术的趣味性，在保证宗教讯息传达合乎仪轨的基础上，强化和突出其艺术性、故事趣味和感性形象，担负起艺术审美的教化功能。