在传统绘画发展到一定阶段，艺术家们又开始有了一种自然的渴望：开始不满足于定在纸上的静止世界，就像在历史中，一直不断对新形式的渴望一样。依赖于原理(视觉暂留)和技术(逐格摄影)所产生的一种艺术表现形式——动画。 不管是以传统的实验动画影片形式，还是现代数字式的实验动画短片，都是通过捕捉一系列单体动作影像并通过一定速度播放而产生活动影像的艺术表达形式。在共通的基本创作原理和制作技巧之下，既可以在赛璐珞胶片、纸等材质上绘制图像，或是用黏土偶、纸偶，也可以由计算机制作的图像数码合成技术、高科技光学材料结合，并在四维空间技术融入生活细节和运动魅力来进行制作。重要的是，通过技术，艺术家得以尽意组织他们心中的非物质世界。 如同其他视觉艺术一样，技术背景前的人文精神是一个非常重要的研究课题。在任何一部动画片的策划之时，对其人文精神如何体现都是至关重要的。 在当今依靠电脑数码技术来一统天下，在唯电脑数码技术至上的情况下，本论文以技术背景为切入点，重新对动画创作中人文精神的再认识。 本文主要是采用评价研究的方法，以事实、事例为主要的依据，通过介绍和分析动画创作的技术背景，并以简单时间顺序分为：站在视觉艺术的风景前、科学的影像技术和数字化技术对艺术家双手的解放。并简析具体体现人文精神的重要元素：纯“画意”的视觉传达、听觉感受、跌宕起伏的“故事”情节和艺术家自我精神的探索。并就动画艺术在实验、商业两个方面的人文发展简要的陈述个人的观点。 本文的主要论点为：技术背景前的人文精神产生动画的灵动。