20世纪50、60年代发端于欧洲的情境主义国际提出通过情境建构来抵抗日益物化和分离的晚期资本主义社会的日常生活,重新激发出人们对本真生活的情绪和欲望。其思想框架除了居伊·德波的景观社会批判理论,也包括同时期列斐伏尔的日常生活批判理论、瓦纳格姆的日常生活革命理论以及德·塞托的日常生活实践理论,它们共同形成致力于变革社会,改变日常生活的社会文化思潮。这一系列思想观念塑造着情境主义国际,也深刻影响到20世纪中后期的消费社会理论、后现代理论以及当代艺术。情境建构包括总体都市主义、异轨、漂移、心理地理学等行动方式,这些方式与情境主义国际源于欧洲前卫艺术团体有着密切的联系,正因为此,情境主义国际也对后世的艺术形成深远影响,如90年代的关系美学正是批判性地继承了情境主义国际对景观社会的批判以及整个60年代以来艺术中的人际互动因素。在全球化背景下,景观社会成为全球普遍现象,与此同时,艺术与思想在各地的传播与交融越加日常化,2000年以后的云南当代艺术现场伴随着各式各样艺术社区的建立和活跃的实验艺术项目的开展,让云南的当代艺术呈现出多元化、多中心的面貌。本文通过情境主义国际及其情境建构的观念视野来对照考察发生在云南本土2005至2016年间的一些具有情境建构特征的艺术项目,在这些项目中,艺术家们自觉延续着日常生活批判与实践的观念逻辑,对景观社会、消费社会状况保持着警觉。这些艺术项目普遍通过引入文化与习俗,在一系列集体性、游戏性、事件性、日常性中,实现情境建构的文化策略和观念主张。最后,通过对这些艺术项目在方法、形式、观念以及目标层面的综合分析,与情境主义国际进行对照,云南这些具有情境建构特征的艺术实践显得更加本土化、微观化、游戏化,更强调集体参与、协商和共处,发展出区别于情境主义国际那种激进革命式的社会批判,转而形成一种艺术、生活和游戏互通的情境建构。这在很大程度上激发了艺术家群体的实验精神,更激发了参与者对日常生活的热爱与反思,使艺术家和更广泛的人群以艺术之名重建起一系列诗意和游戏的日常生活。