《二十四诗品》语言精妙,意境超逸,颇具美感,是中国文学批评史上的经典之作。《二十四诗品》由一个指向不明、意蕴模糊却极具美感的文学“文本”,变为一部指导文学创作和文学批评的理论著作,甚至成为中国文学批评史上的“经典之作”,关键在于读者接受。而清代是整个《二十四诗品》接受历程中不可忽视的重要时期。在清代,关于《二十四诗品》的诗学阐发、注解诠释和题咏演补高度繁荣,《二十四诗品》获得了前所未有的关注,被给予了空前的地位,对文艺创作与批评产生了巨大的影响力。本文借鉴了接受美学的理论视角,将研究对象从以往的作者和作品转移到读者身上,重点关注清代学人关于《二十四诗品》的解读。在具体论述每个个体关于《二十四诗品》的独特解读时,参考了中国传统文学批评方法中的知人论世法和法国文艺理论家皮埃尔·马舍雷的“离心结构”理论。一方面尊重接受者的个体完整,重视对接受者人生经历、诗学主张和审美旨趣的研究,尽量还原清代学人关于《二十四诗品》的阐释解读的原貌;另一方面,又不可避免地会偏离作者的主观意图,从他们解读《二十四诗品》的文本中,发掘其背后的意识形态内涵。本文借鉴了罗书华教授的清代文学分期思路,将清代《二十四诗品》接受历程分为清代前期、清代中期和清代后期三个历史阶段。其中清代前期指的是自顺治元年至雍正十三年,包括顺治、康熙和雍正三个朝代,前后共九十一年。清代前期关于《二十四诗品》的接受主要有王夫之对《二十四诗品》的诗论品评、费经虞对《二十四诗品》的体系重组、王士禛对《二十四诗品》的诗学阐发、康熙《御定分类字锦》和《御定子史精华》对《二十四诗品》的收录。清代中期是从乾隆元年至嘉庆二十五年,包括乾隆、嘉庆两个朝代,前后共八十四年。清代中期的学人关于《二十四诗品》的接受,相较于清代前期,接受文本数量更多,研究领域也更为广泛。清代中期关于《二十四诗品》的接受,主要体现在诗作、诗话和诗派中。乾隆和厉鹗关于《二十四诗品》的题咏中显现着各自的日常生活和哲学理念,薛雪、李重华、潘德舆和梁章钜关于《二十四诗品》的不同评价透露出各自的诗学理想,格调派、性灵派和肌理派关于《二十四诗品》的阐发扩大了《二十四诗品》的影响范围。清代后期始于道光元年,终于宣统三年,涵盖道光、咸丰、同治、光绪、宣统五个朝代,前后共九十年。清代后期学人关于《二十四诗品》的接受解读成果,主要体现在对《二十四诗品》的体系结构阐发和言说方式论述上,对于当代学术研究有一定的借鉴价值。