课题主要研究网络动画的创作流程,以Flash网络动画为主要研究对象。采用从心理学的角度去重新分析网络动画的创作原理和过程,以国内网络动画市场为主要研究范围,借助国外动画市场为辅助背景。通过对现在的国内网络动画作品进行分析,重点分析它们的创作形式、主题内容、流程、风格、社会艺术文化形态以及商业化等方面。并指出网络动画现在存在的主要问题和难题,尤其在原创性方面、技术与艺术相互间的关系。着重分析了交互式动画应用的现状,总结了Flash交互网络动画的特点、表现形式及基本类型。　　 课题的创新研究点是网络动画创作流程中的心理学应用,具体包括:创作者和受众之间的心理需求关系;动画作品的内容与形式的并步发展关系;闪客文化意识形态和民族主义意识形态的分析;创作流程与合作模式的解读;动画作品产生的艺术文化价值和商业化应用的必要性等相关内容研究。这些内容的提出都是针对现在网络动画领域比较缺乏理论性的研究内容,现有的文献大部分都是集中在技术的研究与开发上,对网络动画的创作上比较忽略一些除去技术的元素,像艺术形式、主题策划、民族文化和商业价值等方面的研究与应用。　　 现在大部分的网络动画作品在形式上、内容上和风格上都可以说是属于同一条生产线上的,缺乏独特性。尤其是在现代“快餐文化”、“麦当劳模式”等其他流行元素的影响下,网络动画的原创性丢失的比较严重。特别是在商业经济的带动下,网络动画在创作内容上更是趋于商业化,不断地对其他领域和文化进行改编、借用等多种不道德的行为,甚至有些行为还导致吃上官司。针对于这些情况,文章中进行了具体的案例分析并提出解决方法。　　 就目前的时代特征和社会需求来分析,对于网络动画的创作问题应该抛开以前感染的“逐流文化”、“山寨文化”,应该重新重视其作品的原创性、艺术性和民族化等特征,最终找出适合网络动画创作发展的一些理论方法对其进行正确的引导性指导。让其更好地将技术与艺术相互恰当的结合运用、主题创意注重原创性和民族文化意识形态的相互融合、表现手法更具独特性、应用范围跨度更广泛,讲究品牌效应等内容的研究。尤其在民族文化的运用上,中国本土文化元素对国内动画的发展是很有利的应用条件,我们只有创作出真正具有中国文化特色的动画形象和文化形态,中国的动画才能获得数字时代消费者的认同并引发共鸣。网络动画创作上出现的现有窘迫,才能真正得到解决,才能稳步的继续发展下去。