本文以清陈小鲁拓《汉建昭雁足镫搨本》手卷为主要线索,并据此搨本的题签、引首、画心、拖尾作为论述的框架结构,对流行于汉代的青铜杂器雁足镫的金石鉴藏、著录、传拓、考订、品评之历史进行了钩沉铺叙,展开了一幅由原器与拓本、学术与技术、人物与事件、世变与心态等多种元素构织而成的历史画卷。其中,第一章题签部分为阐释题中的两大要素:雁足镫与拓片。首先,以雁足镫从战国至两汉的出现与兴起,其造型之渊源,以至宋代的再发现与著录,来解析何为雁足镫。其次,比较了两种不同的传拓方法:“拓”与“搨”;同时,在梳理“全形拓”的概念时,亦指出了上述两种传拓方式的并存。第二章引首部分则如同前情事要,即讲述该卷拓片画心诞生之前汉建昭雁足镫的鉴藏史。这一章的研究视野从前章广义的雁足镫,转而聚焦于汉建昭雁足镫之上,并以镫主之一徐渭仁的《建昭雁足镫考》为切入点,试图通过乾嘉道时期金石学家们对该镫的歌咏与考据来还原出1785-1837年汉建昭雁足镫的递藏与研究概况。第三章画心部分,将重心从建昭雁足镫转至以拓片为主要讨论对象,并分铭文拓、铭文与全形之间、全形拓三段而述之。本章通过将雁足镫原器与拓片进行比对,发现雁足镫的全形拓在不同时期,不同施拓者手中皆有不同的传拓方法与表现方式,从而厘清了各个时代对于吉金图像表现的重心以及风格的演变。最后部分以跋尾来导出拓片完成之际与之后的鉴藏活动。本章以徐康关于全形拓起源论为由,考察浙禾与吴门这两个不同地域的金石群体,事实上,这两个地区也分别代表着道咸以迄民国时期的金石拓片鉴藏的活跃中心。每一位金石鉴藏者留在画心或后裱的引首或拖尾上的题跋,不仅改变了搨本手卷的尺度,亦影响着每一位观者对该拓的认识和判断。全文的论述伴随着搨本手卷物理性地展开而推进,并试图在此过程中契合观者展阅手卷时的行为与思维逻辑。笔者冀以通过这一个案,去探究中国近代知识分子集体复古运动中的一个普遍行为:吉金传拓——准确地说,即如何通过传拓去更真实地表现一件青铜器,又如何通过拓（搨）片来赏析、研究青铜器,令后人对青铜文明的兴趣得以传承与绵延。