肖邦在浪漫主义乐派中可谓是最具抒情性的钢琴“诗人”,19世纪欧洲浪漫主义时期作为文学与艺术繁荣发展的一个阶段,出现了很多优秀的文学家、音乐家、作曲家。肖邦在其短暂的生命里,创作的钢琴音乐数量是惊人的,并且体裁涉及范围十分广泛,在世界钢琴音乐中占有举足轻重的地位。作为一名音乐家来讲,可以说肖邦不仅仅是波兰人民的骄傲,更是世界人民的骄傲,肖邦用自己充满启示性的人生经验塑造出了音乐作品中丰满的艺术形象,用智慧凝结出的思想与情感来点燃人们心中充满激情的火焰。《升c小调夜曲》创作于1830年,正值波兰即将沦陷之际,肖邦怀揣着悲愤的心情,在即将离开自己的祖国之前创作了这首夜曲。1939年二战全面爆发,波兰再次沦陷,什皮尔曼不得不开始了颠沛流离的逃亡生活,在恶劣的生存条件下,甚至是在生命受到严重威胁时,是音乐拯救了他。肖邦与什皮尔曼虽然生活的年代不同,但是却有着共同的战争情感,《升c小调夜曲》跨越了世纪,两人将当时的情感都寄托在了音乐中。本文以《升c小调夜曲》作为肖邦与什皮尔曼的一个连接点,通过肖邦创作上的独有风格以及什皮尔曼的演奏提示,着重想以此挖掘出音乐带给人心灵和精神上的力量,同时也为钢琴演奏者日后演奏肖邦钢琴音乐作品提供新的思路与方向。在绪论中,首先是对本论文研究课题的来源、研究目的与意义、研究现状以及研究方案做出详细的介绍;第一章,从肖邦创作钢琴音乐作品的时间段入手,大致可划分为华沙时期(1830年之前)与巴黎时期(1831年以后),进而对肖邦的一生简要的进行一下梳理,并且从涉及到的体裁方面探讨一下肖邦音乐作品的情感类型以及创作技巧;第二章,介绍什皮尔曼二战期间的经历以及通过他对《升c小调夜曲》的演奏提示,从作品的本体上详尽分析《升c小调夜曲》中的技术性难点和基本语言特点;第三章,在以上两章分析的基础上,进一步阐述出本论文研究的重点就是想表述音乐带给我们的不仅是心灵上的寄托,音乐往往能够催人上进,带给人们动力与快乐,从而能够更深刻地理解到音乐中所包含的情感与内涵。