论文部分内容阅读
大众生活水平的稳步提升,是近些年推动博物馆文创产业快速发展的因素之一。越来越多的人开始注重精神需求的提升,博物馆文创产品的热潮至此流行于百姓生活当中。而传统文化与现代艺术结合的博物馆文创产品也是传承和传播国民文化的主要载体之一。本文研究对象为关中民俗博物院的文创产品创新设计,探索博物馆文创产品在研发与设计中的基本内容,总结其艺术特色及价值意义。针对博物馆文创产品开发现状问题及国内外优秀案例进行深入探析,也希望通过本次研究,可以为关中民俗博物院雕刻艺术文创产品创新开发提供可借鉴的策略及设计方法,为博物馆文创设计提供新的想法和参考,从而对博物馆文创设计行业发展趋势有一定的了解。同时也对传统文化及民俗艺术的创新应用和传播提出自己的见解。本文通过文献分析与实地调研分析,首先从关中民俗博物院的基本情况入手,对地理环境、文化历史、地域民俗风情等方面进行整理概括,并归纳其中的馆藏资源。通过题材内容、形式风格、构成法则等方面进行详细的梳理,分类总结出其中雕刻艺术语言特色,剖析纹样图形中所蕴含的历史文化意蕴,深入解读其中的民俗内涵及精神。其次是对博物馆文创产品设计研究展开论述,以其概念、特征、类别及现状问题为基础阐述了文创产品设计的原则及方法,并结合国内外优秀案例进行论证。进而通过对关中民俗博物院文创产品的现状调研剖析,针对其现状问题,从文创设计及文创营销策略两方面提出针对性解决方案。文章通过探讨关中民俗博物院雕刻艺术的文创产品创新设计应用,进一步说明传统文化及民俗艺术在文创产品创新设计中应用价值的重要性,也反映出经济、人文、美学等方面的创新价值意义。最后通过对关中民俗博物院雕刻艺术的构成形式及特色视觉元素的提炼与创新,研析传统文化艺术的本质内涵及表现形式,建立关中民俗博物院文创品牌,通过创新应用案例的展示,改善现有雕刻艺术文创的开发及设计,使得关中民俗博物院文创产品更好地发展。