黑格尔在他的《美学》中提到:“艺术的内容就是理念,艺术的形式就是诉诸感官形象”,“美就是理念的感性显现”。社会科学是以抽象的概念反映生活,而艺术则是以具体的形象来反映生活。总而言之,艺术的形象性是可以用来区别于社会科学的一个基本特征。艺术形象以一种特殊手段反映现实生活。中国古典文艺理论中所说的意境不同于传统叙事性艺术形象,所谓“情景交融”,往往是创造者为一种景象、事物触发而生情,直接表现出自己的思情,也就是只选择一事一物、一枝一叶,将自己的情感与景而融合,尽可能在有限的语言、笔墨与时间里可以创造出最大、最高、感染力极强的艺术形象。艺术中蕴含的抒情美,使我忽而想到了诗句—李商隐《锦瑟》中道“庄周晓梦迷蝴蝶”,“花非花,雾非雾”,那种朦朦胧胧的意境美,宛若如梦,如幻。俗言道“女子是水做的”,这玉软花柔般的形象不正是梦中人。中国画颜料特有的薄透感而融入水,渲染着女子、花朵,淡薄的颜彩烘托着女儿的娇嫩、花朵的淡雅,有蝴蝶或围绕、或停留。创作《雾里看花》采用传统工笔淡彩的技法来表现,流畅精细的线条勾勒,色彩淡而不薄,润泽透亮,豆沙色的飘逸裙摆,轻灵白净的海棠花,缤纷绚烂飞舞的蝴蝶,而左边枣木色书架的重色将整体轻灵的氛围烘托而出。本文标题虽以“花”为主,但作品还是围绕人物描绘,“花”只是象征意境之美的存在与写照。本文由《雾里看花》的“花”之意、“花”之现及“花”之妙悟来逐步进行说明创作过程中的探索和意义。