不论科技如何发展,物质如何进步,人们在以血缘为背景的传统关系中,仍然怀有对“原乡”的一种与生俱来的记忆。当代物质的发展并没有给人们带来同步的精神提升,对“本土”的中国古代文化的重新审视成为必需。中国古典园林是一个大型的、繁复的综合艺术系统,它几乎拥有一切艺术门类的因素,包括:建筑、工艺美术、诗、书、画等。它们相互补充,相互生发,构成了一个集萃式的中国古典园林艺术王国。而作为中国古典园林成熟时期的代表,具有可居、可游、可赏的平淡天然风格的中国古典文人园林,由于中国山水画的渗入,不仅创造出如诗画意境股的景观,更产生了“形外之意,象外之象”的特殊园林意境。中国古典造园和山水画之间不可分割的联系,可以说,中国古典园林是画家们以山水为皴擦在三度空间里所作的“画”,因此二者虽有空间形式和表现手段的不同,却也有共同的原则,就是源于自然。文人园林所追求的“崇尚自然,师法自然”并不是对自然山水单纯意义上的模仿,而是在于对其内在的“道”与“理”的探索。写意,是中国艺术重要的美学特征。中国的传统哲学在对待“言”、“象”、“意”的关系上,始终把“意”放在首要的位置。意,就是将创作者的审美体验和审美情感结合而产生的审美意象,境,就是有情趣的自然之景。自古以来就有诗画同源的说法,诗情与画意总是紧密联系不可分割的。但是从传递信息的途径来看,“画意”主要是借视觉来影响人的感观的:“诗情”不像画那样直观,因而不能仅仅依靠视觉这一种途径来传递信息。因此,文人园林中的诗意美的感受,单靠视觉这一条途径是不够的,必须借助听觉、味觉以及联想等多种途径来影响感观才能发挥传递信息的作用。中国古典文人园林正是通过对整体环境的营造,并综合调动一切可以影响人们感观的因素以获得诗画的意境美效果。我国最重要的造园理论著作都出于画家之手,许多画家将画理融入构园中,使得造园论某种意义上就是画论,山水画语言在中国古典文人园林造园中得到广泛的运用。