从史前时代起,人物画中女性美的描绘就一直存在,至今仍是绘画的一个重要课题,在中国绘画艺术现代转型的大环境下,有必要从仕女画的绘画特点以及绘画语言来浅谈传统仕女画与现代仕女画之差异,以及“仕女画”现今转型的源头及过程。本文通过传统仕女形象的绘画转型研究表现中国传统仕女题材,梳理中国现代创作仕女画的案例,探索以中国传统仕女题材的现代风格绘画与中国传统特色相融合、中西两大绘画形式相糅合问题,表现中国古代女性的柔美与神韵,提出了在古今东西方文化的交汇处寻找切入点,做个性绘画语言的转换,进一步借鉴现当代中国表现传统仕女的相关绘画作品,追求画面现代而高雅的气息。在这个研究主题的绘画实践中,我尝试用西方油画表达中国传统仕女形象,将两个不一样的文化交融,形成具有时代性的现代仕女形象。一则,中国现代艺术家受到了中国传统文化的影响,而二则曾经探讨了油画民族性的问题。古今与中西艺术形式不期而遇,让我产生了很多的创作想法。在本人创作的《绮梦》系列中,穿越时空,将斑驳流淌的痕迹,那种由时间的不确定性所带来的趣味,应用在作品笔触中。灵感来自现代画家对画面肌理的研究,深刻的画面肌理塑造。身为中国子孙,有着中国传统文化背景,如果丢弃了自己本民族艺术精神,就会失去了作品背后的文化底蕴。研究过程中通过分析传统仕女画的绘画特点与绘画语言,转型后的现代仕女画的背景、过程及绘画特点,找到他们的艺术共通点与不同点。对现代仕女画艺术家作品梳理上,针对形式语言的用色、线条、平面化、意象性的进一步研究,结合自己的油画创作加以尝试,在实践与理论上吸收古今、融合中西。最后通过理性地认知与感性地实践整合,从创作审美主体继承性与当代性、立意内涵的拓展、创作过程、绘画语言的相关转换四个维度体现实践创作中仕女形象绘画的转型。从绘画的主题确定到形式技法,继续系统地学习古代与现代经典。对传统仕女的现代转型表达,希冀对今后的艺术创作起到一定的铺垫与借鉴意义。