安东尼奥·卡诺瓦(Antonio Canova,1757—1822),是18世纪末19世纪初世界闻名的艺术家,更是新古典主义时期的顶尖雕刻家。卡诺瓦一生始终保持着对希腊罗马时期的古物的痴迷。卡诺瓦的艺术创作深受古物的影响,他通过研究古物来寻找艺术创作的形式语言,以希腊罗马时期的古物为参照进行艺术创作。在卡诺瓦生活的大革命和拿破仑时代,艺术家和赞助人之间的关系具有历史的时代特色:大多数赞助人将自己的政治意志强加到文化生产上,包括艺术作品在内。卡诺瓦利用自己在国际上的声望得到认可的优势捍卫了艺术家独立创作的自由,在艺术作品生产中发挥了艺术家的自主性,从而成为自己作品意义的主要阐释者。我们研究一个艺术家,要把所研究的对象放到他生活的时代中去进行分析和阐释。我们应该去了解艺术家所处的时代背景。一个艺术家的艺术作品是他的艺术观念外化的形态。艺术家自身的成长历程很大程度上影响着艺术家的艺术观念的形成。我们可以从不同的方面和不同的角度对艺术家的成长历程进行分析。艺术家的成长历程带有明显的特殊性。作为新古典主义的雕塑大师,卡诺瓦在艺术史上占有一席之地,他的大理石雕刻出类拔萃,光辉灿烂。我在研究雕塑家的艺术成长历程中发现它所具有的特点。突出的表现在两个方面:古物的影响在雕塑家艺术风格的形成过程中起了决定性的作用,贯穿了雕塑家一生的创作;其次是雕塑家的赞助人对其影响至关重要。本文从雕塑家卡诺瓦早期的艺术风格中具有的晚期巴洛克风格到新古典主义风格的转变入手,进行研究。通过分析艺术风格转变背后的原因来更好地解读艺术家的作品。本文以古物、赞助人和雕塑家艺术的关系为中心线索,来阐释卡诺瓦艺术风格的转变和形成。根据上述的理解,本文主要由两个部分构成,第一部分从古物对雕塑家卡诺瓦的影响来阐释他新古典主义风格的形成原因及过程。第二部分从巴洛克到新古典主义时期艺术家和赞助人之间的关系变化,以及它对艺术家的艺术创作的影响,来分析雕塑家艺术风格的转变。