在21世纪的今天，中国古典舞创作已经进入到了一个全新的空间，面临着机遇和挑战，既要坚持着民族性、舞蹈性和时代性的指导理念的同时，更加考虑到该怎样跟紧时代发展、紧扣时代主题、为当代人所接受，最终与国际文化对话，成为屹立于世界民族舞蹈之园中的奇葩。要研究中国古典舞的发展趋势，剧目创作和舞台展现是一个非常重要的着眼点，也是中国古典舞面向当代性实践的最终结果展示。本文旨在对历届CCTV电视舞蹈大赛古典舞金奖作品从创作与表演两方面展开分析，总结出它们的共性与异性，从而对古典舞的创作走势和创新原则进行大胆的推论。　　 文中评析的四个古典舞金奖作品《萋萋长亭》、《扇舞丹青》、《书韵》、《爱莲说》是九十年代之后所创，呈现着当下的古典舞创作主流，在当时具有很大的影响力，代表着当代人们的审美倾向，也说明了中国古典舞从观念创新到创作审美个性化的一个发展过程。这些作品的成功带给我们的不仅仅是多样式的审美态势，更重要的是创作的方式与理念。通过对作品的分析，笔者认为中国古典舞的创作应具备几下三点：以民族自身的根基去寻求创作的源泉。第二，选择性的吸收外来先进元素，在保留传统语汇风格的同时，加以现代技法、现代意识、现代思维运用到古典舞当中，将各种技法转化为有助于表现内容的语言。最后，顺应时代的潮流，追求创新的理念，但不失民族传统的精髓。中国古典舞的创作只有立足传统才能更好的面向当代，要有创新的观念和意识，遵循中国传统文化审美规范与审美原则，紧密地与时代接轨，顺应历史发展和社会发展，推动社会进步，满足市场的需求，不仅要蕴涵着中国传统的文化品质，更应具有鲜明的民族风格以及强烈的时代精神。