中国油画的发展经历了从开始只作为政治宣传的图解到后来开始探索自身的发展道路，从单一写实的表现形式到多种绘画形式的表达。当代油画创作中平面化的倾向已经成为一部分艺术家们表达情感的方式。早在二三十年代，中国油画就有了平面化的影子，只是由于当时特定的历史时期，没有得到继续发展。艺术家们对艺术的探索是无止境的，艺术多元化的今天，很多艺术家的艺术表现形式趋于表现风格，其中一部分艺术家开始向油画的平面化方向进行研究和实践。所谓平面化绘画就是忽略传统油画中绘画方法、绘画时不考虑透视、光线阴影以及对形象体积感的塑造，注重形式美的表达方式，把绘画的重点放在表达情感而非物体的三维空间的真实再现。本篇论文首先从油画平面化发展的历史背景，来描述油画平面化的发展脉络。然后分别从传统绘画、西方绘画、政治文化背景和当代人的审美对平面化绘画倾向的影响。中国传统绘画的神韵，注重神似而非形似的绘画观念，影响着一代又一代的艺术家们，使他们的绘画具有民族特色。而油画是由国外传到中国的，它的绘画发展过程以及艺术发展的多元化，一定会引起中国艺术家们的思考，也会带来一定的影响。民主的政治文化，解放的思想，打破原来人们所固有的、单一的思维方式。美术的存在也不再作为政治宣传的唯一形式。那种内容决定形式，绘画表达方式过于单一化的时代已经成为过去。意识形态的改变，使人们感受到艺术的宽广和多样性。也使得人们的审美形式趋于多元化，人们开始欣赏不同形式的艺术表现。从当代画家的绘画作品，来表现平面化绘画的倾向性。通过自己的绘画作品，谈论平面化对我绘画的影响。绘画的表现形式是多样的，当今油画创作中的平面化是其中一种发展的趋势，也是艺术创作其中的一种方式。它符合当代的审美需要，也更能表现艺术家们的情感表达。