【摘 要】
：
本文主要按照时间顺序将弗朗西斯科·克莱门特绘画中的身体形象分成三个重要发展阶段,并逐一展开论述,以探究各个时期中身体形象的特点及具体含义。文章首先阐述了克莱门特选择以身体为首要母题进行艺术创作的原因,这与其早年生活经历以及社会环境的更迭密切相关。其次,文章详细分析了克莱门特作品中,身体形象的初始、过渡及成熟三个时期的变化内容。其中第一个时期针对于现实意义上的身体,从自画像即男性身份入手,再到女性身
论文部分内容阅读
本文主要按照时间顺序将弗朗西斯科·克莱门特绘画中的身体形象分成三个重要发展阶段,并逐一展开论述,以探究各个时期中身体形象的特点及具体含义。文章首先阐述了克莱门特选择以身体为首要母题进行艺术创作的原因,这与其早年生活经历以及社会环境的更迭密切相关。其次,文章详细分析了克莱门特作品中,身体形象的初始、过渡及成熟三个时期的变化内容。其中第一个时期针对于现实意义上的身体,从自画像即男性身份入手,再到女性身体形象的转变,最后结合两性关系,论述了约1971年至1989年期间,其身体形象中对现实身份重构的表达。第二个时期是1990年前后至2000年初,从身体的出入与公共空间而构筑起的边界感,这两个方面来介绍抽象意义上的身体,其中也不乏表现手法的更替。第三个时期叙述了约2000年至今,克莱门特绘画中身体图式及符号化的特征与形成过程。末尾,经过对具有相关代表性的,中西方艺术家作品中形象的释读,来对比总结克莱门特在绘画中所体现的独特个人魅力,并强调身体形象在历来艺术表现上的多样性。最后结合我的生活体验,具体分析在我自身的艺术创作中,是如何从弗朗西斯科·克莱门特的作品里汲取灵感与经验,而后发掘并完善自身的创作路径,提高对自我、对生活、对当代艺术的认知。
其他文献
艺术诞生于文化。一直以来,经典文学作品都是动画艺术最丰沃的土壤。动画艺术家们运用自身的创造力将这些作品吸收、打磨后,呈现在荧幕上。在中国动画初期起步的阶段,很大一部分作品都来源于中国传统经典著作与民间故事传说。在80年代,我国上海美术电影制片厂曾产出过一批由志怪小说改编的动画,这些动画制作精良,成为一代人难忘的记忆。“志怪小说”作为中国经典传统文学的一部分,是中华民族想象力与创造力的结晶。本文围绕
景观在不断隐藏历史,真正的人文却在展现历史;景观不断遮蔽这个世纪,使图像和消费的全面发展代替了人的全面发展。关于城市电影的研究正在不断展开,但对杭州电影的研究却寥寥无几,本文试图梳理杭州电影在新世纪的发展,为我国城市电影与地域电影研究提供更多可能。同时本文创新性地采用“景观”理论视角,对杭州电影进行剖析,理解当前电影和人所处的境地,为杭州电影艺术的人文发展提供一条可践行的路径,丰富杭州电影研究视域
视障群体的“无障碍”在当代有着更加丰富的意义。物质环境之外,音乐游戏作为丰富精神生活的活动也是他们切实的需求。音乐与游戏作为人类本能的普适性需求,在当前视障群体无障碍设计研究中较为少见。对于视障群体而言,音乐游戏以听觉建立核心规则,通过系统设定和参数调整适应视障群体的能力及技巧提升,更好地帮助他们建立良好的交互体验。本研究以音乐游戏的行为对视障群体的感官代偿能力及交互体验进行分析,更好地了解视障群
漫画在纸媒时代就有很多的读者。随着互联网和手机的盛行,很多漫画也从纸媒转移到网络上来,并且随之诞生出了新的漫画形式,就是如今流行的条漫。条漫是适应智能手机屏幕,分镜由上自下依次排布的竖直长条形的漫画。条漫不像翻页式的漫画,没有页数的限制。因此很多条漫分镜格之间会有大小不一的留白。文章通过对新兴条漫,传统的翻页漫画及中国传统绘画的分析和整理,认为条漫作者会通过控制分镜间留白的大小来影响读者翻看的速度
尼德兰画家彼得·勃鲁盖尔被誉为博斯的“接班人”,他继承了博斯的艺术风格,他是欧洲美术史上第一位“农民画家”,在“幽默的”勃鲁盖尔的笔下更是凝聚着画家的智慧和对时代的深刻思考。勃鲁盖尔的画面中都喜欢以独特的俯瞰视角去表现宏观的场面,作品往往都错综复杂地安排几百号人物,而这位艺术家笔下的人物形象往往显得非常滑稽生动同时又具有趣味性,他的作品自身独特的形式语言在他所处的那个时代乃至如今都别具一格。为什么
霍尔推力器是一种具有高效率、高比冲和高可靠性等特点的电推进装置,已广泛应用于航天领域,为航天器的轨道转移、位置保持以及姿态调整等提供动力。目前,霍尔推力器使用的推进剂以氙气为主,典型比冲在2000～3000s左右,普遍小于离子推力器的3000～4000s比冲,同时氙气自然储量小,价格昂贵,限制了其大规模工程应用,而氪气的物理特性与氙气相接近,且储量丰富,价格低廉,理论上可以实现的比冲更高,所以成为
“观察电影”（Observational Cinema）是纪录片中的重要类型,日本纪录片导演想田和弘（Kazuhiro Soda）一直秉承“观察电影”的创作理念和方法进行创作,在纪录片领域中独树一帜。他遵循不设定主题,无脚本拍摄,借助偶然力量等重要原则,并以他的创作实践去重新去定义“观察”。纪录片《唐先生》是笔者借鉴其创作理念,作为导演与摄影师拍摄的独立纪录片。截至2022年5月,《唐先生》陆续入
低空风切变风场的存在会对航母舰载机的起降产生严重影响,若起降的过程中遭遇低空风切变,则会产生摇摆、侧翻、甚至坠毁等严重后果。而目前对于航母甲板附近低空风切变的识别采用的方法时间较长,运算量较大,无法在风场产生变化之前得到结果。鉴于此,本文针对上述问题开展了研究,旨在提高低空风切变识别的速度,进一步实现实时性预警的目标。建立了航母甲板低空风切变风场环境仿真的理论模型,并进行了仿真实验。根据理论模型和
从杜尚（Duchamp）的《泉》运用现成制品作为艺术品,到大卫·霍克尼（David Hockney）将传统绘画的工具衍生至电子产品,运用i Pad进行创作并展示,到如今迈克·温克尔曼（Mike Winkelmann）的加密绘画通过佳士得在拍卖以6930万美元拍卖,我们不能仅仅通过媒介或表达方式而定义艺术的范围,也无法通过作品有无实体、是否手绘,甚至是否存在去衡量作品的“艺术性”。无论导致这一现象的
埃舍尔是二十世纪的荷兰版画家,在他的时代并不被主流艺术家群体所认可,反倒是许多其他学科的专业人士对他的作品赞不绝口,尤其是一些数学家,物理学家。杨振宁先生曾在自己所著的《基本粒子发现简史》中采用了埃舍尔的作品《骑士》作为一版封面的配图。现在,随着他的作品在平面设计,视觉传达领域的传播,越来越多的人开始了解到埃舍尔这位不同寻常的艺术家。他的作品几乎能让每一位观者感到惊讶。观者不只是惊叹于其作品绘制技