设计学科对我国来说是一门需要不断积累经验的崭新学科。伴随着世界全球化进程，设计在我国的壮大是不断学习和总结其它发达国家创新的设计理论与设计方法的结果。作为人类进化的创造性行为，其特殊的表达方式要求对它的研究除了解设计自身的历史外，还要认真分析与之相联系的其它例如文化，心理等关键性因素。 在消费社会中，伴随着后现代主义文化的发展，人们追求个性化的愿望、对快乐人生的向往愈来愈强烈，这导致娱乐化元素越来越多的被应用在设计作品的外在表现中，怎样正确认识娱乐化设计和如何把握设计中的娱乐化元素，将成为设计师不可回避的话题。 自19世纪以来，随着工业革命的进程，设计从纯艺术中分离出来成为一门新兴的学科，发展出一整套设计程序理论及设计方法。由于高科技、新技术、新生活方式应用和出现，造就了当代丰富而新奇的设计外在表现；同时，伴随后现代主义消费文化的产生，为了满足广大终端客户的需求，设计又面临着新的考验与问题。进入非物质时代，人们对设计的审美性需求不断提升。 另外，鉴于我国设计行业相对落后的现状，本文以文化与设计的适应性关系为核心，以娱乐化元素在设计中的应用为出发点进行研究，强调娱乐化设计产生与发展的时代特征及其适存性原则--以后现代主义文化为支点，以消费社会为背景，以泛娱乐化倾向为导向并与具体个案分析相结合对娱乐化设计进行探讨，从而体现设计中出现娱乐化倾向历史必然性，并进一步阐释如何才能使设计真正产生出快乐。 希望对此问题的研究与讨论能对现阶段的设计有更深层次的认识；也希望看到我国在设计领域出现更多优秀的设计作品；同时，希望伴随着国际化发展的进程，逐步提高我国的设计鉴赏水平促使本国的设计在国际市场中获得更大的发挥空间，不断改善全人类的生活。这也是本文的现实意义所在。