《清溪渔隐图》中将北宋山水的“上留天,下留地”的构图完全抛弃,李唐将观察的角度移向了自然的“一角”,其实,画家此时关注的是一个局部的景致,在此之后便出现了“边角之景”,并成为南宋后期重要的绘画风格。本文主要通过对李唐的《清溪渔隐图》进行解读,探讨了《清溪渔隐图》的构图、取景,及其艺术风格。本文从关注图像的角度出发,通过对画面中的树木、山石、溪水、垂钓者、水车等元素进行一一分析,基本确定了李唐《清溪渔隐图》中所传达的画题“渔隐”与其他画家所做的“渔隐”画题的含义的不同之处。李唐画作中所表达的隐逸情感不是一般士大夫仕途不得志,心情哀怨的情感。《清溪渔隐图》所绘之景是夏季雨后的江南村落的场景,而李唐从图中传达更多的是忙中偷闲,安乐生活的一种情感。文章企图挖掘出《清溪渔隐图》画面中所表达的隐逸的真正涵义及画家的创作心理,通过对《清溪渔隐图》的主题的分析,探讨当时的隐逸思潮对李唐的创作心理的影响。