动画自诞生之日起,便以其独特的艺术语言吸引了各国艺术家为之不断地探索与研究。在中国,从萌芽期到发展期再到如今正朝向产业化、现代化方向迈进,中国动画历经了近百年的时光洗礼,不仅留存了老一辈艺术家为之努力的身影,也记录了中国动画发展繁荣的过去。而在新中国成立之初,日籍动画家持永只仁作为推动新中国美术电影事业向前发展的贡献者之一,他的动画作品特点及艺术理念对当今的创作者和动画领域的发展具有一定的启发与借鉴意义。但是,目前国内外学者仅对持永只仁在新中国建设初期的创作经历和种种贡献做了梳理,对其个人作品及艺术思想研究较少。因此,我从分析其作品的新角度入手,对他的动画作品和创作理念进行了深入地研究与解读。本文将持永只仁作为个案进行分析,主要研究了其动画作品的特点和艺术内涵。通过分析他的早期以及中后期不同类型的作品,进而梳理出持永只仁的动画艺术风格特点与创作脉络,并探讨了持永只仁动画艺术的形成原因和对中日动画发展的影响。全文主要分为以下四个部分:第一章通过介绍持永只仁的生平经历及其所处年代下的中日动画发展状况,明确其生活的不同时代环境。第二章归纳总结出持永只仁的作品特点和艺术情怀。从其早期的手绘动画可以看出,他在造型设计上汲取了东、西方的艺术特点,并且利用多种手法来塑造动画片的空间感。而在后期的木偶片中,持永只仁开始运用平面化的造型手法,整体美术风格由繁至简,在角色表演上富有节奏与张力,同时在题材选择上丰富多样。然后,依据其整体创作内容与风格特点总结出持永只仁对于寓教于乐、关注儿童成长以及营造美好世界的艺术追求。第三章结合他在日本与中国的不同创作环境和相应的时代背景,分析了其动画艺术的形成因素。第四章阐明持永只仁的动画艺术对于中日两国动画发展的时代意义以及对当今个人动画创作的启示。