国内音乐界对于合唱艺术的理论性研究在整个音乐理论研究方面是一个薄弱环节。研究合唱的论文著作很少，研究合唱理论的音乐家也不多，研究成果在国际上有一定影响力的更是凤毛麟角。我们要向那些音乐教育先进的国家学习，在中小学生阶段就开始进行有关合唱理论方面的学习和研究。可能在我国暂时不太现实，但是至少在大学阶段，尤其是在有音乐专业的普通高等院校，就应该在学习合唱学的同时，进行有关合唱方面的理论学习和研究，这对提高学生的综合素质是有着很好的作用的。本文的写作主要是力图通过对西方歌剧中的合唱作品进行分析，总结出合唱无论从丰富的音色表现、与多种演唱形式之间的交置以及在戏剧性方面都对歌剧艺术中起着各种巨大的作用，从而加强高校合唱理论的学习研究广度和深度，同时也对中国歌剧合唱的创作提供一点参考意见。歌剧合唱创作是一个极为复杂的艺术过程，它的多方面的作用在实际作品中的面貌无限丰富、灵活多变，而且各种作用之间在互相渗透、彼此交融。通过对大量的名作进行分析整理，得出的结论希望对高校《合唱》课程的理论教学与研究有一定的补充作用，也可说是希望扩宽合唱理论研究的方向；另外就我国当代音乐创作的整体水平而言，合唱创作是一个相当有成绩的方面，在新时期中曾经涌现了许多优秀的合唱作品，但是歌剧合唱的创作却是弱项，其主要原因就是对合唱在歌剧中的功能作用缺乏全面的认识，存在着较大的理解误区，偏色彩描写，写作技法相对单一，对歌剧的戏剧性功能的作用不大，所以也想通过此文对中国歌剧合唱的创作有一定的帮助。