童子纹作为中国传统人物纹样的重要组成部分,与传统服饰之间有着相互依存的内在联系。以孩童形象为表现题材的造型装饰艺术在中国艺术发展史上流行近千年,题材内容的选择、人物形式的塑造和审美特征的表现,反映着民俗规约对其产生的潜移默化般影响,所具有的艺术形式和文化意蕴不仅在日常使用过程中满足了穿戴者内心的审美需要和情感需求,更是体现出大众对于生命本体的希冀和幸福生活的祈愿。童子纹在褂、袍、坎肩、云肩、肚兜、荷包等传统服饰或服饰品中长期存在并广泛运用,成为广受大众欢迎的传统服饰纹样之一,表现出具有时代特色的艺术风格和人文情趣。本课题以传统服饰上的童子纹作为研究对象,以地域差异比较为研究视角,采用文献检索、比较分析等多种研究方法,对传统服饰中童子纹艺术特征、文化内涵、设计应用等方面进行研究分析。首先,进行童子纹概念的语义解读,梳理传统服饰中童子纹的起源与演变,总结归纳传统服饰中童子纹的主题分类,挖掘童子纹所表现的多重文化信息,从而形成对童子纹这一纹样形式的基本认识。其次,为探究不同地域传统服饰中童子纹所具有的相似性与差异性,以三晋地区和吴越地区为例,选取所在地区范围内带有童子纹的服饰藏品实物116件作为研究对象,进行童子纹艺术特征方面的对比分析,并结合三晋、吴越两地自然环境与人文环境背景,具体分析影响传统服饰中童子纹艺术特征差异性的因素。最后,根据传统童子纹的运用现状情况,提出创新可行性探讨方案,归纳传统童子纹的基本应用方法和原则,综合前文对不同地域童子纹服饰特征与文化内涵的分析研究,以此为基础寻求童子纹与现代丝巾图案设计的结合点。通过提取具有代表性的童子纹图案样式进行创新设计应用,以期为中国传统文化与现代化应用手段的结合探寻更多的价值和意义。总之,从地域性比较的视角出发,对不同地域传统服饰中的童子纹进行艺术特征方面的综合对比,挖掘童子纹“内在”所蕴藏的民俗内涵和文化寓意,探寻其与自然环境、观念心理、民俗氛围之间的内在关系,有利于构建传统服饰领域中童子纹的研究体系,填补现有研究空缺。同时,童子纹作为一种文化符号和表现方式,结合时尚流行趋势和现代设计理念在丝巾图案设计中古为今用,有利于拓宽童子纹的应用领域,为传统服饰纹样的创新应用开拓新思路。