玉雕作为诸多传统工艺品类中最负盛名的一类,长期以来,对玉雕的研究只是通过美学或宝石学进行研究。研究重点都是对其外在的审美特性或是内部的分子构成进行研究,针对工艺的研究可谓是少之又少,而当下玉雕产业的生存又面临严峻的挑战。一方面,随着科技的进步,尤其是3D打印技术的出现,导致传统玉雕工艺以人工的设计形式逐渐被机器取代。这对已被列为国家级非物质文化遗产的玉雕行业来说是一个毁灭性打击。另一方面,掌握传统技艺的非遗传承人还在以师徒制的单一形式进行技艺传承,在玉雕造型设计上更多依靠自己长期实践经验,缺乏一个系统的理论指导。因此,笔者针对玉雕造型形成的这一塑形过程,为了寻求工艺对造型结果的相互联系,尝试用设计学的理论去系统分析在传统工艺和造型形成之间存在的一种约束关系。课题以传统玉雕工艺制作工艺为研究对象,主要研究传统玉雕工艺对玉雕视觉造型约束效果的一种因果关系。在研究工艺对造型的约束影响前,先对本文主体架构进行构思。根据课题的研究方向,制定恰当的研究方法与策略。因论文重点是探究二者之间约束关系的成立与表现,决定将传统工艺和造型影响因素先分开阐释,再合并归纳,整理出造型设计过程中的约束因素,用设计实践验证约束理论的可行性,是本文的研究逻辑和方向。在课题具体研究中,共分为6部分论述。第1章介绍课题的选题背景并对课题研究的问题、方法及意义等进行阐述;第2章对传统玉雕工艺与造型的关系进行分析,并将国内外传统玉雕工艺发展历程按时间顺序进行纵向分析概述;第3章从造型学与设计学理论相结合的视角,对玉雕造型的视觉构成元素进行归纳总结,并以案例辅证;第4章基于工艺实践的发展变化和造型设计理论的系统分析,归纳出设计约束元素的类别,并分别详述其约束方式和特点;第5章对归纳总结出的设计约束因素进行设计实践验证,达到理论源于实践,实践完善理论的研究目的;第6章总结研究成果,依托研究成果和研究现状对设计约束发展的前景进行展望,旨在对玉雕造型设计师设计思维拓展和提高玉雕设计制作人员的设计修养及理论指导作分析探讨。