世界文化产业繁荣发展,动画作为当代文化传媒的一个重要符号,在经济发展、文化传播等各个方面发挥着越来越重要的作用。日本动漫产业早已经成为了该国第三大支柱产业,对国民经济的增长作用巨大。影视动画中的动画角色则是典型的符号文本,它是根据一定的方式、方法对方形、圆形、三角形等基本构形元素进行排列组合将抽象的语言文字设计成为可视化的形象符号的过程。动画角色塑造的成功与否往往决定了一部动画作品的成败。它就如同真人电影中的电影明星,是不可或缺的关键角色,是动漫作品的灵魂,同时也是动漫产业品牌塑造和衍生品开发的根本。动画艺术的根本精髓就是将动画角色作为视觉符号,建构动画角色的符号化识别,提升动漫品牌影响力,从而更有效的进行衍生品的开发、宣传、推广、盈利,而动画角色本身也可以成为经典。然而如何塑造经典的动画角色造型,使其不仅在中国更能在世界的舞台上大放异彩,成为世界级的动画明星,是值得我们深思的一个问题,同时也是我们所有动画人所努力的方向和目标。本文以动画角色造型为切入点,采取个案分析,对比分析法,以市场作为导向,以动画角色造型符号化设计方法研究为落脚点,拓宽了对动画角色造型设计的理解,解释了何为符号化以及为什么动画角色造型设计要进行符号化处理。总结分析了我国动画在角色造型方面存在的一些问题,并通过分析研究提出了相应的解决方案供参考。通过分析、解释符号化思维与动画角色造型设计各方面的关系,重点对动画角色造型符号化设计的方式、方法以及设计原则做了详细的解析,并提出了自己对动画角色造型设计的一些探索和思考。论文共分为六个章节,第一章是绪论部分,该章主要对本论文研究课题的背景、现状、目的、意义以及研究价值和创新点等各方面做了简要阐述和分析,同时对一些重要的参考文献进行了简单的综述。第二章是动画角色造型设计与符号化概述,本章从动画角色的诞生说起,指出动画角色造型设计不仅仅是为动画片创造一个形象,同时也是为商业创造一个符号,它不仅仅一个美术设计的工作,它要考虑到整个动画产业的各个环节。解释了符号化含义,对动画角色造型的类型进行了介绍、解读和分析,并总结了优秀动画角色造型设计的一般特征。第三章是针对我国动画角色造型设计方面存在的一些问题,并针对于此提出了相应的解决方案供参考。第四章是符号化思维与动画角色造型设计。从符号化思维的概念入手,简要分析了符号化思维与动画制作和衍生品开发的关系,重点阐述了符号化思维在动画角色造型设计中的应用以及符号化角色造型设计的特性。第五章是动画角色造型符号化设计方法。从动画角色造型的构思入手,分析了“形”元素的属性、特质,进而阐述了形的配殖与个性特质的塑造以及节奏与造型的关系,后又对动画角色造型符号化设计方法和设计的原则做了阐述。结语部分指出了动画角色造型设计不仅仅是靠“用功”就可以做好的,它更需要进行科学而有效的练习和相关理论的指导。