2016年9月7日至9月19日,德国奥芬巴赫设计学院视觉传达学院院长克劳斯·海瑟1(Klaus Hesse)教授受邀来到南京师范大学美术学院,组织并指导“Let it grow(生长)”主题工作坊,本人有幸参加。生长是一切可变事物在特定时间与空间中的变化、迭代与增殖的过程,这里作为视觉传达设计艺术的表现主题,通过对“生长”主题的理解与演绎,力图用富有创意的视觉语言来诠释作者内心世界的变化与成长的历程。在此创意设计过程中,让视觉注意力回眸生命的过去与当下丰富多彩的生活,从中寻觅与主题相关的生命历程中的精神生活,将它转化为创意性的符号展示出来。劳斯·海瑟(Klaus Hesse)教授一开始就要求作品有创新性,比如在设计的过程或技术手段等方面的创新,鼓励大家对新材料大胆尝试,要求尽可能用手绘参与设计创作。多次实践之后,感觉用常规的手段显然不能完成“生长”这个主题创新的要求。我试图通过改变工具和材料来创新,于是开始四处寻找新的工具和材料。一次偶然的机会,发现了摆线绘图仪这种绘图玩具,能持续的旋转并绘制线性图案,很符合我内心制作图形的需求,并以此非常规设计工具展开了“生长”主题的设计。本文从五节论述课题所进行的设计实践探索。第一节阐述“生长”主题的来源,以及从“Let it grow(生长)”主题工作坊到毕业设计选题;第二节关于“生长”的形式研究,通过对主题的深度理解,观察自然和生活中的生长并归纳“思维导图”,偶然发现并选定“摆线绘图仪”作为本课题图形实验新的工具材料,为获得满意的图形设计提供了可能;第三节关于“生长”的图形实验,利用摆线绘图仪工具进行图形实验,设计出比较理想的视觉图像;第四节结合自身的成长体会,在摆线绘图仪设计的基础图形上进行表现与再加工,最终完成了一个系列作品的设计创作与应用设计;第五节是模拟“生长”系列部分视觉图形的应用,分别在灯光设计、产品交互体验设计和青少年美术教育三个方面进行了设计展示。最后,关于工具材料对视觉图像创新设计的重要性进行思考与总结。