南宋处于工笔花鸟画发展成熟且颇具盛名的阶段,而李嵩作为南宋院体花鸟画的代表性画家之一,其绘画创作的典型性具有重要的研究价值。本文从花鸟创作题材这一角度契入,对李嵩花鸟画创作中不断求变的造型观念,矢志求新的创作思维等进行分析,试图理清其花鸟画创作的基本范式和规律。同时,结合毕业创作过程,阐述李嵩花鸟画的创作理念对笔者毕业创作的影响,以及自己对此的相关思考。本文分为三个章节,第一章从李嵩的生平经历和南宋花鸟画的创作环境入手,分析李嵩在南宋花鸟画主流创作思潮之下的求同与求变。第二章对李嵩花鸟画作品整体造型演变轨迹的解构与整理,并以其审美观念与思想意识的变化作为逻辑出发点,着重研究对其花鸟造型观念转变产生较大影响的内在审美需求,与独特的个体思维方式。第三章回归到笔者自己的创作中来,秉着“涵泳其中之味以求变化”的学习态度,选取李嵩花篮题材中折枝花卉鲜活灵动的造型、典雅稳重的设色,以及绵密劲道的线条作为研究着力点,阐述李嵩花鸟画的创作理念对笔者艺术思维的整体影响。