杨绛写作生涯近八十年,贯通中国现、当代,所涉文体有散文、小说和戏剧。就戏剧领域而言,无论是创作实践,还是理论建设,她都做出过积极的贡献,可谓中国现代戏剧发展进程中绕不过去的一部分。相较喜剧形态的探讨,学界对其剧作悲剧意蕴的研究极少。基于此,本论文将杨绛剧作的悲剧意蕴纳入研究视野,在总结以往“喜剧双壁”的相关学术研究成果的前提下,建立悲剧与喜剧内在的统一性联系,整合其悲喜剧作中共同隐含的悲剧性内蕴,综合考察在悲剧意蕴的审美视角下杨绛戏剧的独特价值。首先,论文从写作背景切入,详尽阐述了杨绛剧作悲剧意蕴的生成机制。总结了在沦陷区复杂的历史场域下,中西方文学文化的熏染中以及家庭氛围和自身经历对杨绛剧作的影响过程,并印证与“悲剧意蕴”书写之间的紧密联系。其次,论文转向戏剧文本演绎分析,从形象刻画、人性审视、戏剧冲突及人物走向上的悲剧性倾向,探讨和印证“喜剧双壁”在风俗喜剧外衣下的人生悲剧性。从描绘理想与现实的悖论、“反浪漫”、女性主体意识以及宿命悲剧四个方面书写了脱掉喜剧外衣下的《风絮》的悲剧性内核。总结分析剧本采用以“流浪汉”和“闯入者”模式、非戏剧化倾向和“寓言性”书写作为呈现剧作悲剧意蕴的审美表现方式。几部分彼此之间相辅相成,紧密关联,共同构成了杨绛剧作的悲剧人生镜像。最后,论文总结了杨绛剧作对悲剧人生的处理态度,阐明了剧作家以探索“隐秘救赎”的道路和寻求精神超越的努力对笔下人物及现实社会的积极意义。表明杨绛作为当下剧坛值得关注的作家之一,推进并完善对杨绛悲剧领域的研究成果。