本论文通过抽象艺术创作过程中的数码影像纪录资料,研究造型语言和符号与抽象图像在时间和空间上的再构成方法,并以抽象艺术作品为结果来展示,将创作过程中的时间性与纪录的连续性作为媒介,探索抽象艺术行为与观众之间的关系。实验方式进行抽象艺术行为的影响纪录和视频编辑,以“关系美学”为中心,主要进行抽象美术行为的造型语言分析与心理学理论分析。如今的社会是一种编辑时代,生活在信息海洋与互联网里,通过自我编辑,以元语言创造、翻译创造的世界。通过造型语言的编辑,进行与观众分享、沟通的实验。抽象艺术行为实践有关的影响纪录过程中,揭示绘画的本质与艺术行为的过程。主要研究人类游戏本能与表演理论有关的人类内心的表演本能与无意识行为、审美主义想象、人为反复行为、不稳定的交际关系中的沟通以及其意义。将现代美术的主流变化、东方的美术概念,分成4大主题(现代人的整体性有关,他人有关的提问,死亡本能与生存本能、存在和沟通的问题,数字反复和模拟差异,崇高与无限的差异),主要研究抽象美术中的余白之美。按照4个实验主题、过程、结果顺序,进行抽象美术行为实践创造过程中的数码影响纪录作业。另外通过单独叙述现实技术和作业环境问题,体现纯粹的绘画精神与真实。另外从格式塔心理学(gestalt psychology)与审美心理学观点,分析观众参与以及美术心理治疗的内容,提供抽线美术行为和影响纪录的应用方案。