当人类能够“记录”自身历史的时候，其方式无非有两种:一种是文字，另一种则是图像。文字以史籍、文献、文学著作等诸多形式记录人类徜徉于历史长河中的种种轨迹。图像则以更加直观的原始绘画形式呈现和保留历史，并成为这荣耀而神圣记录的主要形式。就像千百年前的古人，为了“记录”并且也能让自己的后代看到自己活动的印记，在泥土板子、山洞岩壁、或者是岩间石头上涂抹描绘日常生活的景象—同样的，也需要留给子孙翔实直观的史料并建立起能长久保存的物质载体。显然，无法再回到山洞里、岩石间、田地头等场所，所以需要一个别样的地方，这个地方能够通过其特有的方式告诉后代，从何而来，有过怎样过往，正在做什么，从而得到启迪，开启新的未来——美术馆（美术博物馆）就是这样一个记录和保存人类图像记忆的场所。美术馆这一新生事物最先产生于西方文明世界，是近现代人类历史文明发展到一定阶段的产物。她告别了粗陋的记载工具、简单的表述方式和荒凉的存放环境，逐渐地与公众拉近距离并成为其精神生活的开拓者与引导者。本身有着近300年发展史的美术馆，从产生到发展至今时间并不长，却几乎囊括了整个人类已知世界历史文明活动的所有图像形式的印记，使其成为人类历史文明进程里不可或缺的重要参与者和组成部分。　　国内引入“美术馆”，只有百年不到的时间。由于当时国内所处特殊的历史时期以及社会形态所限，加之国事动荡不安，和平建设环境全无，且没有公众基础又缺乏必要的专业人才，足够的资金投入以及先进的专业设备做支持等诸多因素最终欠下“历史性债务”，也造成了国内美术馆从引进发展至今天，除了数量上的日益增长，体量上的不断扩大外，几乎谈不上建设真正意义上的美术馆!这些问题的长久累积已经严重影响到国内美术馆自身良性发展，也无法满足公众对美术馆提供精神产品的极度渴求以及应对日益频繁的对外文化艺术交流活动的顺利进行—本论文从职业角度出发，参考国内外相关理论，结合日常工作实际，关注国内美术馆长久以来建设和发展过程中暴露出来的一些重要问题，着力阐述国内美术馆在理论体系建设、运营管理、人才培养，制度建设等多个方面所表现出的被动局面与发展困境，分析原因并尝试找出一条适合国情的美术馆事业发展之路。