身体与灵魂的关系话题由来已久,也争议颇多。在针对威廉斯作品的评论中,要么批判否定其作品中过多的暴力淫秽场景描写,要么过度赞扬乃至神圣化其笔下的“性力量”,都较为偏颇。有的评论家虽然能认识到威廉斯的身心融合观点,却并未结合文本给出更为细致的论述。本文通过对剧作家所讲“肉身而纯洁”的深度阐释以及细致的文本分析,论证田纳西·威廉斯在《夏与烟》和《鬣蜥之夜》两部剧作中表现出的身心相融观点,即认为人类不仅需要身体接触乃至某些暴力事件来更加清晰而理智地认识这个世界,而且需要诸如具有净化作用的精神之爱以及自然之上帝的指引来对抗现实生活中的残酷。剧中主要人物和关键意象同时体现了身心的对立和统一。威廉斯在塑造人物的过程中不仅刻画出偏重感官享受的身体角色和追求精神信仰的灵魂角色的对立,也细致描绘了主人公内在的身心矛盾。关键意象也不例外,不仅包含融合了物质材料与精神内涵的石头天使以及金十字架,也有表现身心变化过程的安眠药、医生、罂粟茶等意象。安眠药和罂粟茶所代表的药物或瘾品突显了身体治疗和精神安慰之间的奇妙互动。感官身体的必要性体现于代表身体伤痛体验的暴力(弗洛伊德所谓死亡本能)和身体愉悦体验的性(弗洛伊德所谓生命本能)。通过幻想世界的必然破灭和被现实取代,暴力事件带来的身体伤痛迫使主人公更清晰更理智地看待周围的世界,迅速在精神上成长。其后,性不仅提供了主人公长期渴望的人类接触的愉悦感,也是反抗严厉社会道德的便利武器。灵魂人物的悲剧结尾也暗示单单灵魂无法达成身心的和谐统一。“感官世界的纯洁性”的阐释则表现了灵魂的指引作用。灵魂不仅能够慰藉身体,性与暴力中生长出的净化型爱情和自然之上帝亦能帮助人类“在绝望中生存”。换言之,不仅某些灵魂指引下的性爱能最终演化为净化型爱情,由于自然神学中“两本书”的比喻,某些暴力而恐怖的场景反比教堂礼拜等行为而更能信徒体现对上帝的敬爱与追随。因此,身体与灵魂同样重要,缺一不可。威廉斯试图在其充斥着感官刺激的戏剧表象世界中表达其对爱、真理以及上帝的无限追求。