木版画艺术在我国有着悠久的历史,其历史渊源可以探究到明代。作为我国传统的民俗艺术形式之一,它是我国文化史上的一朵瑰丽的奇葩,在我国民俗文化史上曾经占有非常重要的地位。但是因为地域差异,文化差异等,各个地方的木版画在制作工艺、内容题材、人物塑造等的艺术方式上有很大的差别,形成了各地百花齐放的局面。论文之所以选择云南甲马版画艺术和山东高密扑灰年画艺术作为研究对象,有感于两种版画艺术所处的生存状态。云南甲马艺术虽然偏逾云南,但是同样作为木刻版画的一种,在艺术形式上却与高密扑灰年画有着很多的相同和不同点,甲马艺术的生存现状也引起笔者的关注。高密扑灰年画已经作为国家非物质文化遗产引起人们的重视,但是面对日益发展的社会,一种僵化的艺术也不可能存世很久。在把两者做比较的同时,希望找出两者之间的精彩处,深入的研究和拓展它的艺术影响范围。论文主要运用：田野调查方法、比较研究方法、结构分析方法来展开研究,并分为五个方面,从两者的：制作流程、内容题材、人物造型、构图法则、作画特点(以构图和色彩为例)进行了分析比较,得出了两者在艺术形式和现实意义上的异同点。在对差异性的原因进行了可行性分析的同时,对两者面对的新时期的机遇和挑战进行了分类别的解释,从而找出传统木刻版画的现代意义。并对这两种艺术从发展升级和创作保护上有了深入的了解,更好地为以后民间艺术的发展找到可探寻的规律和方法,将传统木版画艺术的民族性与时代性相结合,创造出符合时代和人民需求的艺术作品。作为民间“草根”艺术,如何在现代社会中获得新的生命力,是时代交给我们的新的课题。将传统的木刻版画艺术在现在的设计应用中扩展开来,将传统的艺术形式嫁接到现代的生活理念中,是我们现代艺术工作者的任务。希望在我们共同的努力下,传统的木版画艺术会依旧散发灿烂的光芒,为我们的生活增光添彩。