20世纪的西方现代雕塑中出现的“内(负)空间”打破了“雕塑就是空间包围的实体”的传统观念,使雕塑中形体与空间的关系得到极大的丰富。享有盛誉的英国雕塑家亨利·摩尔在雕塑中对孔洞的运用堪称完美。亨利·摩尔(Henry Moore,1898-1986)的作品综合了原始美洲雕刻、非洲雕刻与现代西方雕塑的多种影响,自然、古朴、沉稳,气质宁静,其在雕塑实体中运用孔洞的技巧可谓是同类艺术实践中最为成功的。本文以摩尔雕塑重要特征之孔洞为切入点,结合对其雕塑特色及意义的总体分析,参考海德格尔的相关论述,力图对摩尔雕塑作出新的解释。本文主体分为四章:第一章交代艺术史的背景,结合作品对孔洞造型的初步解读,介绍和分析亨利·摩尔雕塑空间造型特征的总体特征、渊源。第二章论述孔洞在雕塑中的形式意义,主要体现在强调雕塑自身特点、通过增加视点来强化空间感和立体感。第三章着眼于孔洞作为雕塑中空虚部分的特征,通过转换看待“空间”的角度,试图对孔洞的意义做出新的解释。第四章于形式意义的讨论之外揭示孔洞的人文意蕴,尽可能还原摩尔雕塑的人文语境,这主要是出于对作者本人创作意图与解释的考虑,也出于不将孔洞与作者的整体创作相割裂,以期达到完整的交代。