晚明在董其昌等人“复古”思潮影响下,画坛摹古风气极为严重,以至于“家家子久,人人大痴”,画风了无生趣,味同嚼蜡。对此,程邃以他“奥博之学问”钢刀与柔翰之结合造就出的画风在当时独树一帜。他曾师法宋元诸家,但是并不泥于前人法,又汲取当世名家画中之精粹,并把自己在诗文与篆刻上的造诣融入画中,别开生面。纵观程邃一生的绘画,早期以“篆籀”笔法入画用笔稚拙而圆浑,承袭元人枯笔淡墨之精髓,画面意境上平淡而天真。而后又脱出前人笔墨之窠臼,笔调简练,画格超逸。晚年所作枯笔焦墨山水线条“凝练老辣”,笔墨“浑厚华滋”,意境深幽,给人以“荒凉孤寂”之感。程邃在图式与位置经营方面,更是抛却前人单一刻板的面目而自成一格,但却合理而不失法度。本文以程邃“润含春泽”与“干裂秋风”绘画风格的演变为切入点,探究其画风的成因,对其中的笔墨形质、抽象而合理的图式与画中所呈现的“诗意”深度剖析,进而从多角度了解程邃画中所独有的“复合式”审美趣味。