大卫·芬奇被称为美国影坛上的“鬼才”,拍摄了《异型3》、《七宗罪》、《心理游戏》、《搏击会》、《战栗空间》等一系列“叫好又叫座”的影片。他诡谲、晦涩的拍摄手法、爆裂激荡的视觉风格、以及对于现代人精神问题的关注,使其在美国影坛“独树一帜”。他共拍摄的5部长片中有2部名列IMDB250部顶级影片中的前30名,平均得分达到8分以上,保持了较高的水准。笔者有意将他定义为美国影坛的“精神分析师”,从他影像中呈现出的光怪陆离的社会景观、复杂多变的人物个性,以及存在于它们背后的思想根源与哲学意义,都值得我们去研究、阐释和总结。对于如此个性化的导演,国外已有不少学者予以关注,如拉康学派大师齐泽克就曾在各种场合引用大卫·芬奇的作品,美国著名编剧詹姆士·斯瓦洛新近出了一本有关大卫·芬奇的专论,国外各种文化论著中提及大卫·芬奇的部分也有相当数量。相形之下,国内学者并没有充分认识到这位导演的特殊性和重要性,仅有若干篇大卫·芬奇个别作品的介绍与分析,缺乏系统性的分析研究。就理论方法而言,弗洛伊德提出的俄狄浦斯情结长久以来被人们认为是儿童性理论,即使化身到文化领域,学界对于父亲、母亲的分析研究仍显不足,这为笔者的理论论述带来了空间。本文旨在达成两个目标:一方面,笔者希望从新解读俄狄浦斯情结这一概念,不仅仅从儿童性心理学的角度,而是囊括父亲和母亲,挖掘母亲-孩童-父亲三角结构的文化内涵,此为理论创新;另一方面,笔者希望验证俄狄浦斯化的倾向存在于大卫·芬奇的电影中,并从这一角度为我们呈现出不同的大卫作品。此为导演作品研究之创新。