中国传统文化源远流长,有着博大精深的内涵和独具特色的民族风格,中国画艺术是中国文化的产物,是华夏民族审美的最高智慧结晶,离开了中国传统文化来谈中国画审美无疑就是空谈。中国画之所以形成独具特色的审美特点,是因为中国画依托的是本民族古典哲学和文化的深层背景,逐渐形成了自己的美学理论、表现形式和艺术风格,中国画在中国传统文化中有着极其重要的地位。艺术和科学是不同的,越是传统的,越是民族的,也越是世界的。在中国画的研究中,人们会不约而同地从中国传统文化中的经典哲学和儒、释、道三大文化里找寻中国画美学的起点,探讨传统中国画中所包融的哲学深度和文化积淀。本文将从中国画的历史根源、审美特征、审美创造和审美鉴赏等方面一一进行分析,从中国画形成的哲学思维和宗教思想开始进一步的论述中国传统文化下中国画所呈现出的审美特征。艺术和科学是不同的,越是传统的,越是民族的,也越是世界的,在中国画的研究中,人们会不约而同地从中国传统文化中的经典哲学和儒、释、道三大文化里找寻中国画美学的起点,探讨传统中国画中所包融的哲学深度和文化积淀。现代社会是一个瞬息万变的信息时代,世界上一切事物多在推陈出新的具浪中沿着自身的规律不断发展演变。作为中国传统文化下的中国画正受到外界各种各样的新思维、新意识的干扰,发展与创新时刻都面临这失去本身特点的威胁,本文结尾处就“什么样的绘画作品才能称之为“中国画”呢?”这一审美认识问题展开论述,从中国画审美的角度解读大众对中国画审美认知的误区,中国画要发展就必须创新,在发展创新的过程中难免会遇到不同的看法与不同的做法,从中得到启发,甚至可以用来调整自己的艺术思维,积极的接纳新问题新事物是中国画家现今面对的首要任务,也是本文要阐述的主要观点。