在演奏经典协奏曲——尤其是那些作曲家没有在原作中为演奏者规定华彩段的协奏曲时,选择什么样的华彩段能够更好地诠释作品,在炫技的基础上,表达出自己对作品的理解并加以发展,对于大部分演奏者来说,是一项艰巨的任务。在那些有众多演奏者和作曲者为之创作华彩段的经典协奏曲中,最有代表性的作品之一便是贝多芬D大调小提琴协奏曲。通过自身学习演奏此曲,笔者对该曲中的华彩段作了深入的研究,并希望通过写作此论文,把自己的研究心得和引发的一些思考加以总结。在这篇论文中,笔者将部分搜集到的关于此曲的华彩段版本进行了整理与比较研究,希望能为小提琴演奏者在选择时提供一定的帮助。论文的第一部分简单阐述了华彩段的定义与华彩段创作的意义。第二部分是笔者对于贝多芬D大调小提琴协奏曲华彩段版本的整理和比较研究,罗列了所搜集到华彩段中的25个不同版本,从实际演奏和审美对比中,加深演奏者对作品的理解和风格的把握,也希望使读者对于此曲的华彩段有更全面的了解。第三部分笔者根据写作的风格、技巧、内容等几个方面推荐了四个华彩段版本,供大家参考,也简单地介绍了一下著名演奏家录制此曲时华彩段的选用情况,同样作为演奏者在考虑选择哪一个华彩段版本时的借鉴与参考。本文附录中,附上了部分笔者认为较有代表性的贝多芬D大调小提琴协奏曲的音响版本,想要更充分了解此曲的读者对此应该会感兴趣。