本文通过对波普艺术与波普设计的对比研究,试图从两者相似的外貌特征中找出其融合的原因,以及两者艺术形式、表现手法的相互借用关系,以此阐明在新时代背景下波普艺术与波普设计在艺术学科之间、艺术与社会生活之间发生的转变和作用。其次,本文将波普艺术与波普设计两者的差异性进行了比较,进而明确两个不同艺术学科所反映出的不同作用及意义。通过对两者的外观形似所造成的融合现象及不同学科所产生的内在差异的表现分析,滤出艺术的发展是综合性的而非单一性、是时代性的而非阶段性,其发展既有革命的一面,又有继承的一面。波普艺术与波普设计在形式上的近似既是艺术内在发展规律的结果,同时也是时代发展作用力的反映。本文淡化了艺术演变发展过程的描述,侧重由因而果的探究形式来进行分析论述、总结和概括,阐述个人的认识。文章主要分为四个部分。引言部分简要介绍了问题的提出与研究现状,并对概念和问题进行了解释与界定,也对现有研究提出了评述。正文第一部分简述了波普艺术的形成成因及历史背景,并对其产生的时代背景、继承因素作了分析性的叙述。第二部分首先着重对波普艺术与波普设计的互融作了较为详尽的阐述,分别把波普艺术与波普设计两者产生融合的形式以及艺术表现手法进行了概括总结,说明造成波普艺术与波普设计之间互融的外观视觉效果的原因。其次对波普艺术与波普设计的差异进行了分析,从两者本身功能、性质、特征及创作目的进行了论述,以界定学科间的区别。文章的第三部分论述了波普艺术与波普设计的相互影响,侧重说明两者尽管都有属于其自身形态的语言特征,却又相互作用,相互影响,在共同的文化环境下求同存异,逐渐形成了商业化表现形式的一致。第四部分叙述了波普艺术与波普设计所产生的时代意义,总结了西方当时的社会现状与艺术对那时的社会集中反映以及对后续艺术运动及学科之间的启示作用,并进一步思考对当代艺术标准及发展状况的影响。通过对波普艺术与波普设计表现形式及手法的总结和对两者之间差异性的对比,笔者尝试对两者进行明确性的界定,借此说明设计和绘画属于两个完全不同的艺术领域,波普艺术与波普设计面貌上的相似是艺术内部形式规律演变与时代要求的机缘巧合,文化观念的一致与精神层面的相通使得波普艺术与波普设计紧紧地联系在一起。通过对波普艺术与波普设计所创造出的新的艺术语言方法的理解,能够更好得认识后现代艺术方式存在的根据与影响,以及对当代艺术衍生出的新的造型形式观念的价值判断。