鹿纹作为传统中华纹样的重要组成部分,传承已久,它承载了人们对于美好事物的向往,继承了人们对吉祥寓意的追求并不断发展,内涵隽永意蕴深远,且种类繁多。清代作为最后的封建朝代,鹿纹又与满族游牧文化深深契合,相互映证促进,所以这一时期的鹿纹极赋代表性。本文以探索清代鹿纹的造型产生因素、造型产生手段以及造型传达效果讨论其现实意义的方式,总结出适用于现代家纺品市场的应用方式,增添现代家用纺织品的设计内涵,拓宽其文化外延为更多的人所接受。本文分为六个章节,在第一章中,阐明了本课题的选题背景与意义、课题研究的目的与方法,为全文奠定基调。在第二章节中,以时间轴的方向,探究了从汉代以来至清代的鹿纹造型,从鹿首、鹿角、鹿嘴、鹿眼、鹿颈、躯干、鹿尾、四肢、鹿蹄以及刻画方式、工艺表现、精神层面的表达等方面进行归纳分析;并将清朝划分为早中晚三期,将康乾盛世的部分做了深入的探究,以刚健、雅致、华缛对此三个朝代的鹿纹形象进行了概括,并从中得到启发;最后对清代鹿纹的组织形式与题材表达进行了讨论。第三章,从市场的角度出发,了解了2020流行色与流行主题,在清代鹿纹与实用性之间找寻平衡点,确保清代鹿纹的现实意义。在第四章中,对于清代鹿纹基于不同思路进行了相关的面料设计与分析,结合清代各朝代的精神面貌创作了多幅面料设计稿。第五章描述了关于流行色、流行主题、流行面料与清代鹿纹的结合,展示了笔者从清代鹿纹造型选取、变形、组织、添加、修改的整个设计的过程。在第六章中,结合市场需求,将前文设计的面料平面图在现代家用纺织品中,床品类、靠垫类、悬挂类应用的效果图进行了集中展示。清代鹿纹是满汉、中西之间冲突与融合的结晶,其鹿纹的变化与特征是时代属性的聚焦展示,研究清代鹿纹在现代家用纺织品中的应用,是对于传统纹样乃至传统文化的一种思索与展望。为现代纺织品设计带来一眼清泉,提供有效的理论支撑,给予能够剖析的案例,拓宽设计视野。