李广田作为现当代散文名家,二十世纪三十年代因创作乡土散文而崭露头角,一生著作颇丰,在小说、诗歌、散文、文学评论和民间文学等文学领域均有所涉及,回顾他的创作,数量最多成就最大的还是散文。他第一部散文集,周作人作序,李健吾写了专门评论文章,可见其起点之高,此后也一直笔耕不辍,形成了自己的独特风格。抗战后李广田的思想和创作都发生了很大改变,他在这一时期创作了三部散文集《圈外》、《回声》、《日边随笔》,并将创作的文学评论和文艺理论文章集结出版。作为李广田创作的转折期,这一时期的作品较三十年代更加丰富,散文的主题内容更加广阔,艺术表现更加成熟,但相关的研究不多,将其思想的变化简单概括为身份的转变,多印象性的概括而缺乏整体把握。以李广田抗战时期散文文本为切入点,在与三十年代的对照中,我们可以更全面的了解他文学观念的嬗变以及创作的整体风貌。论文主要分为三个部分:第一部分,探究时代背景与文学氛围对李广田抗战时期散文创作的影响。首先介绍了当时文坛存在的两种主要的文学倾向,一是主流文学主张文学为抗战服务,二是自由主义坚持文学独立性,提倡文学与抗战无关。李广田明显更多的受到了当时抗战文学的影响,在抗日救亡的时代浪潮中,李广田开始向主流抗战文学靠拢,并接受了马克思主义文艺理论,但他并没有放弃对文学独立性的追求。第二部分,分析抗战时期李广田散文创作的新变,主要从主题内容、文学形式和思想情感三个方面展开。战争迫使李广田从个人生活的小圈子走向广阔的社会,他的作品也从抒发个人情感转变为表现抗日救亡时代主题,对大后方下层百姓的生活作了全面的呈现;从追求纯文学到强调文学的现实功利性,用艺术形象教育人,散文语言口语化;从情感的节制到爱憎分明,对黑暗的社会及统治者以直接的揭露与批判。第三部分,论述抗战时期李广田散文创作对“真善美”的坚守。真实性原则贯穿着李广田的整个创作,他一直将自己的真见、真感、真思想都真实呈现在作品中,同时他始终对底层人民充满关怀,希望发掘人性之光达到重建民族品格的目的。在追求文学功利性的同时也关注文学的审美价值,延续了前期质朴自然的艺术风格,虽取材日常生活小事,却善于创造自然诗意的意象,将平凡的事物写出新意。