中国歌剧发展至今,在世界艺术领域里已经有着自己的一席之地,这源于几代艺术家们不懈地努力,当然,中国歌剧的民族化发展也离不开社会背景。中国的歌剧最早是从西方传入的,由于地理因素,民族与美学分离,并不统一。因此,我们的前辈们继续去西方学习先进的艺术与文化,也许一开始并不是一个系统的理论,但也没有盲目地模仿。20世纪二三十年代,中国歌剧将其与中国传统戏剧相结合,也就是这个时期,中国歌剧结合了当时的社会背景和时代元素。1949年发展到社会主义阶段的时候,艺术作为思想自由体的主要表现之一,被更多的允许自由创作,直至发展至今,已经脱离中国传统戏剧往民族化发展,无论是从素材创作、音乐还是舞台人物,完全展现了民族化的印记。中国歌剧民族化有一个历史演绎过程,因此,本研究以史学的角度切入,从西学东渐、五四运动背景下概括萌芽期中国歌剧民族化的成因,从不同地区的作者和代表作品分析中国歌剧民族话的演变与发展,并概括抗日战争时期中国歌剧民族化的具体实践,从作品唱段中的民族化体现与融合前苏联俄国的戏剧家斯坦尼的理论体系进行分析,以此为基础,研究新中国成立后中国民族歌剧的发展与成熟,最后认为民族歌剧的审美元素在不同时期有不同的体现,从中提取中国民族歌剧审美元素具体有舞台表演美、创作美、人物美这几种重要的审美元素。这样看来,在研究中国歌剧民族化审美元素的同时,对中国歌剧民族化的历史脉络也有了一定的梳理,并将这些作为中国歌剧民族化的背景,可谓相辅相成。本文的第二章阐述了中国歌剧民族化的概念,概括出中国歌剧民族化的演变与发展,然后引出西洋歌剧传入的特征及中西歌剧的关联性。第三章按照历史时间顺序描述了抗日战争时期中国歌剧民族化的具体实践,从素材内容的民族化与具有时代特征的选题表现进行了梳理。第四章从民族歌剧代表作品和唱段中的民族化体现到与西洋歌剧的融合,简述新中国成立后中国民族歌剧的发展与成熟。第五章将重点介绍从历史演变过程中总结出的民族歌剧的舞台表演、音乐创作、人物等审美元素。结语部分概括出对民族歌剧发展方向的思考,首先要具有中华民族的民族特性,其次,题材的创作要具有真实性、多样性。最后要加强国际性合作,注重消费市场的平衡。本文在研究方法上注重史与论的有机结合,相关理论观点的建立基于大量文献调查基础上的总结、归纳和推导。