从“第三届中国油画展”和“第十、十一届全国美展”来看，以“意象油画”为旗帜的独特的表达方式格外引人瞩目，如苏天赐的《又是一年春草绿》，陈钧德的《山林云水图系列》，洪凌的《雪竹》等等作品。“意象油画”探索无疑是中国当前油画界对于油画民族化做出的一项努力，客观上打破了新潮以前现实主义创作方法大一统的格局，又在新潮之后风格观念泛滥的局面中独树帜。但仅仅停留于对中国古典美学的模糊的认识，仅仅依靠直觉的引领进行创作，仅仅停留于对国画的艺术语言的模仿或传统艺术元素的借用是不能使这种探索深入并持续地发展下去的。　　2005年5月17日，上海举办了“中国意象油画邀请展”，这次展览把“中国意象油画”作为一个崭新的课题提出来。因此对它进行全面而深入的考察和研究，就具有很强的现实意和实践价值。本文试图通过对“意象”这一美学范畴和中国传统“意象”语言理论的分析和探究，以及对当代中国“意象油画”这一美术现象和相关理论研究现状的分析，梳理一系列理论问题，明确中国传统“意象”与中国当代油画的关系，以期抛砖引玉，为中国当代油画形成自己独特的艺术精神与品格拓展思路。