中国制瓷业在康熙时期达到顶峰,其中“乐舞图”在青花瓷和五彩瓷的装饰技法、审美特征极具时代风貌,“乐舞图”也成为康熙时期较为盛行的陶瓷装饰题材之一。本文主要通过陶瓷装饰语言来研究康熙瓷“乐舞图”审美特征,窥视康熙时期的陶瓷艺术装饰风格。首先梳理“乐舞图”的发展历史概况,康熙“乐舞图”的发展必然经历历朝历代的发展和传承,了解康熙瓷“乐舞图”必然先要了解“乐舞图”的历史渊源。然后,针对性总结康熙时期诱发陶瓷“乐舞图”盛行的原因。主要有两个方面:第一,历代帝王对“乐舞图”的推动,帝王对“乐舞”活动的喜爱和参与,无疑是来自官方对“乐舞”活动的肯定,上行下效为“乐舞”的发展提供良好的社会环境。第二,康熙时期市井文化的发展在无形中推动“乐舞图”在康熙瓷中的发展。这两点充分证明了“乐舞图”在时期康熙时期得以盛行的客观因素。由于明清版画的发展对陶瓷绘画具有十分深刻的影响,因此将版画对康熙瓷“乐舞图”影响单独探讨,尤其是版画“乐舞图”对康熙“乐舞图”人物形象的设计、乐器形制及搭配都提供创作“蓝本”。最后,重点探讨康熙瓷“乐舞图”的审美特征,以康熙瓷青花和五彩瓷中的“乐舞图”为例分别进行分析。康熙青花“乐舞图”从青花瓷的审美特点出发,分析蓝与白的协调之美以及色阶分明的层次之美,详细的分析康熙青花瓷独特的审美艺术;康熙五彩瓷“乐舞图”的艺术风格具体从色彩上的独特提炼与搭配、点线面的交织运用、人物形象的夸张刻画等是三个方面对它作细致解剖分析,充满了解康熙五彩瓷在这一时期的成熟的装饰美;通过对康熙“乐舞图”装饰与造型的巧妙结合分析,更进一步深入研究“乐舞”图式在康熙瓷器上的装饰审美特点,从二维到三维创新新装饰转化、独特的“开光”装饰形式、锦地纹饰与开光相结合都在极力的向观者展示康熙瓷“乐舞图”与众不同的艺术风格。