中国的戏曲艺术经过千百年的历史发展蕴含了深厚的民族文化传统、哲学思想和审美意趣,其艺术的民族性、独特性和源远流长、博大精深早已堪称为中国“国粹”。戏曲油画是以油画的形式来表现传统戏曲的绘画形式,具有明显的中西交融特征。在现当代艺术呈现出各种观念、形式共生共存的情势下,我国越来越多的艺术家将创作目光投向了本土的“国粹”资源,戏曲主题的艺术创作不仅是抒情达意的艺术表现,而且成为艺术家追寻民族传统、塑造自我艺术形象的一种突破口。对“国粹”资源——戏曲艺术的油画表达已经成为当代艺术不可忽视的部分。本文首先以传统戏曲和油画的概念作为开端,主要阐述戏曲油画的早期发展。其次从艺术形象的挪用、时空的重构、色彩的戏曲化、意象的呈现四个方面进行阐述,以这四大特征作为总结分析当代戏曲油画中戏曲的演绎形式。再次进行“国粹”缘的分析,从戏曲的文化理念和现世精神两方面的内涵发散对戏曲油画进行分析和解读,最后从国粹艺术和当代艺术两个角度对戏曲油画进行再思考。中国国粹——传统戏曲艺术不仅为当代油画艺术家们提供了丰富的创作主题与创作形式,同时它的美学特征和精神内涵也对中国现当代油画的创新起到了促进作用。当代油画与传统戏曲的交融,丰富了艺术表现的方式和更深层次的表达空间。国粹文化蕴藏着丰富的中华民族传统特色,挖掘与利用国粹资源将有助于中国油画艺术民族精神的建立。