仕女人物画,在我国绘画史上有着悠久的历史,一般来说,仕女画从魏晋时期最早的出现直到唐代开始成为独立的画科,其中“绮罗人物画”所言指的就是特指专属于唐代典型的“丰颊硕体、色彩绚丽”的仕女画。我国在历史上属于一个国力雄厚、底蕴丰富的国家,特别是在古代,四大发明等技术的出现使我国科技方面遥遥领先于国际社会,而到了唐朝国力更加雄厚。政治、思想、文化等方面快速发展从侧面加剧了专属于唐代美术的发展与繁荣。唐代美术在花鸟、山水并存的现象中,仕女人物画在历史中经过漫长的沉淀和发展,一跃成为可以与它们相并列的画科。纵观中国人物画的历史,作为能够体现出现实生活这一素材的最早画种,仕女人物画功不可没。自唐朝开始,人物画家顺应时代的需求相继出现,而作为其中最具有代表性的画家是张萱和周昉,他们以其自身独特的、细腻的画风呈现出了具有时代特色的仕女人物画。张萱和周昉所创造的仕女人物形象具有一种“丰肥艳丽”的风采,这一点与其他时代所特有的美术作品一样,都具有着强烈的时代气息。本文从撰写的开始就从多个方面出发,通过熟读流传的经典作品开始,到查阅各类古籍、现代文学、名家鉴赏等方面,在欣赏流传作品的同时时刻把握着各位画家所独有艺术语言,如用线、设色、造型、构图、立意等,并且引用图例,从多个方面进行比对分析。唐代是属于历史上中国人物画的鼎盛时期,人物画家在历史上属于最多的一个朝代,而且他们还留下了大量的人物画作品。在通过继承传统的基础上,唐代各位画家都相继努力创造着自身属于本时代的特色,最初有初唐的阎立本、尉迟乙僧等;盛唐时期的吴道子、张萱、周昉;晚唐时期,则有李真、孙位等。我们不止从画面上看到各位画家的不朽之作,从石窟壁画和墓室壁画中我们依然可以看到那些没有名字,但却有着杰出风采的画家所留下的画作。所以我们要紧紧抓住传统,把握传统的脉搏,了解每个时期中国画的审美特性,熟练运用中国传统绘画技巧。同时,我们的眼光还要放远,从宏观的角度来把握中国人物画发展的进度,对中国人物画发展的变化做出精确的分析,只有这样,我们才可以在继承的基础上谋求创新,而只有创新才可以带我们走的更远。