茶与文化艺术一直有着不解之缘，宋代名流学者与文人墨客对茶均有着不同程度的喜好。由于士大夫阶层的推崇，饮茶品茶成为高雅之举，品茶逐渐被人们视为区分雅士与俗人的一条标准。因此，宋人将饮茶、品茶作为修身养性、陶冶情操的一种方式。文人雅士以茶入画、入书、入诗，故茶画、茶书、茶诗等艺术作品多不胜举。茶事绘画生动形象地反映了饮茶情趣，许多名画佳作栩栩如生，神韵悠长，精美程度前所未见，且民间百姓的心理描写，也非后世所能匹敌，对茶的饮用以及茶文化的传播起到了相当大的作用。由此也可见，中国历史上茶与绘画的渊源是深刻的，茶与绘画的缘分渊远流长。本文拟从宋代当时饮茶的社会风气及习俗分析茶画的渊源及发展形成以及其对后世美术作品的影响，并对当时斗茶的风格特点作以介绍，使得我国的茶文化得到推广与发展，并将茶画艺术精髓得以流传。　　 茶画作为历史上的一种绘画体裁，其内容描写了中国社会各个阶层的饮茶风气，而宋代的茶画及其影响更是重中之重。宋人饮茶在文人的联想中升华到精神层面的心灵活动，他们手中的茶正是他们探索生命意义的形式。宋时饮茶的礼仪，点茶的浪漫意境在中华民族无尽的烟火战乱中早已消失不见，对我们而言，无论是研究美术史理论或是讨论中国茶文化史，宋代茶画的归类、汇集、研究都是非常必要的。茶画已经成为有力的媒介，理想的呈现外在世界的物象与人内心的思想，并达到了良好的平衡。流传下来的茶画作品已经成为我国茶文化发展史中重要的表现对象和实物资料，同时日益受到人们的重视，这也使得我们对茶画的研究更加具有现实意义与理论基础。本文分析了饮茶题材在绘画图像中的出现，以唐代与茶有关的绘画作品来论述茶与绘画的关系。通过描述宋代饮茶风气盛行的现象，以及文人阶级对饮茶风尚的推崇来探析宋代茶事绘画的兴盛和宋代茶文化内涵。论述了宋代茶画对后世的深远影响。感受茶画这种艺术形式的新意义，不再是诗情画意的娱乐，而是人们一种自我实现的方法。