近几年影视音乐中的电子音乐技术手段、思维方式使用比重逐渐加大。电子音乐逐渐成为一种不可或缺的重要音乐形式在电影音乐中得到广泛应用。相比较于传统音乐,电子音乐打破了原有的传统音乐限制,不再受到和声、曲式结构、调性的束缚。将有组织的“音符”转变成为有组织,有逻辑的“声音”。自然界的一切声音皆可成为电子音乐创作的声音素材来源,电子音乐为作曲家提供了更为广阔的音乐可塑性,在音响、音色、创作手法、音乐表达上也更为丰富多彩。在影片《切尔诺贝利》中听众们能听到大量噪音化的配乐,作曲家运用噪音化声音素材结合电子音乐创作思维,侧重于电子音乐作曲手段的使用,在声音音色上的选择以及创作理念上都是一场全新的尝试。基于故事的真实性以及灾难性,作曲家一改传统管弦配器手法,大胆使用实地采样后的噪音声音素材,真实重现了核爆炸下的情景,触发听众的视听联觉共鸣,营造一种全新的音响沉浸体验。本文将以影片《切尔诺贝利》为例,基于噪音化素材的电子音乐创作研究结合实例从多角度进行分析与总结。笔者通过三个章节来对噪音化素材创作在影片中的表达方式展开研究。第一章节是相关概念以及论题背景的阐述;第二章是针对音乐的分析,详细分析总结了影片中噪音化声音素材的选取以及三种主要声音形态:冲击型、持续型、律动型在音乐中的形态特征;第三章是音画结合分析,通过噪音化自身在音乐中的特性,以及在影片中的运用表达,从微观、宏观、两方面进行探究,进一步阐述噪音化电子音乐在影片中的表达方式。