织物元素有着悠久的历史,但却到二十世纪后期才参与进艺术作品中。二十世纪80年代,在中国美术学院成立的万曼壁挂研究所引发了我国另外一种突破纯平面的艺术语言和艺术形式。如今的艺术立足于当代问题,将物质与个人经验、现实的对应整合成一体。又随着科技的不断发展和新事物的持续引进,使中国土壤滋生出了众多运用多种织物元素材料和中国传统文化紧密结合的当代艺术作品及具有独特中国语境的艺术家。本论文将基于织物元素的“刚与柔”这一体现方式来探讨现存在于中国当代艺术作品中的一些现状。本文将给出对于“织物元素”和“刚与柔”的定义,以及提出了“刚与柔”的四对特殊内涵。对艺术家创作的主题与背景加以分析,并且总结由原因和呈现形式所体现的——在当代艺术这个大语境下,不同阶段的艺术家作品,工作方式与工作逻辑的个性与共性。同时以具有参考性及代表性的当代艺术家梁绍基之个案分析入手,分析他关于织物元素的几件代表作品,并以此来研究关于织物元素的“刚与柔”这一概念参与到中国当代艺术作品的背景依据和创作思路,由此反观应如何实践到自身的艺术创作中。通过研究,使得读者重新思考材料和媒介与作品内容的内在关系。材料固然重要,但若是一味只从材料出发,抓住材料不放,必定使艺术的表现形式收到多种局限。所以,“从材料到观念”不仅是一个从具象到抽象的过程,也是当代艺术发展的必然趋势。从理论角度上说,本文的研究希望透过中国当代艺术作品及艺术家梁绍基的个案,分析织物元素的“刚与柔”在绘画中的运用,来帮助我们在理论层面上更深入地理解新式艺术手法在艺术创作中运用的深层次意义,以此丰富我们的理论基础。在实践角度上,可以进一步认识到艺术家的创作方法论,同时梳理自己的创作思路和逻辑,并且为艺术家的持续创作提供新的可能。对于年轻的艺术创作者来说,我们如何结合自身的生存经验和文化语境融入到艺术创作中而非东施效颦式地盲目追求潮流发展,这些研究将提供出新的思考。