埃德加·爱伦·坡是美国最独特而有天分的作家之一。对于爱伦·坡的作品的研究主要集中于几个主题：美，死亡，女性，象征，音乐性等。然而很少有人注意到爱伦·坡作品中理性与非理性的因素，以及它们之间相互碰撞产生的张力之美。本篇论文，分别探究了爱伦·坡作品中的理性，非理性成因及表现，旨在发现其独特的艺术美。论文第一部分主要探寻爱伦·坡非理性的来源以及其作品中体现的非理性因素。悲惨的人生经历，对浪漫主义的继承，以及坡所在时代社会背景都成了爱伦·坡非理性创作的根源。通过精心设计的场景，梦幻性的意象，戏剧性的对话等，爱伦·坡营造了非理性特征极强的作品。论文第二章集中讨论爱伦·坡作品的理性成分以及成因。理性因素不仅在体现在爱伦·坡个人性格上，也存在于他的文学作品中。基于亚里士多德，柯勒律治和康德等人的影响，以及他自身的阅读，爱伦·坡形成了一种理性的思维并且形成自己的创作理论，例如：效果论，“纯诗”理论等，并且运用于他的作品中。音乐性是体现理性特征的主要因素之一。除了音节，韵律方面听觉上的技巧，爱伦·坡还运用特殊的视觉上的技巧，例如色彩，和光。此外，爱伦·坡在其侦探小说中大量运用了科学知识和手段。爱伦·坡设计的故事是符合逻辑而且精确的。第三章集中讨论爱伦·坡将理性与非理性结合，因此产生了张力之美。这种张力尤其体现在生与死之间，想象与现实之间，并且在《乌鸦》中得到了最好的体现。由于理性因素和非理性因素共存并互相碰撞，产生了一种独特效果的美。爱伦·坡的作品中既充斥着非理性因素，具有丰富的情感性，又不失理性的思考，具有科学性和逻辑性，真正做到了形式与内容的审美统一，达到了“灵魂”与“肉体”的完美结合。本篇论文，通过研究爱伦·坡作品中的理性，非理性方面以及其艺术美，从前人很少涉足过的非理性，理性方面入手，分析爱伦·坡本人和他的作品，并发现其间令人惊叹的艺术美。理性与非理性作为人的品质，被爱伦·坡运用到作品中，它们的存在使作品更具魅力，而理性与非理性之间互相作用和碰撞产生的张力，正是爱伦·坡追求的独特的艺术美。