李斯特的《b小调奏鸣曲》是19世纪钢琴作品中重要的文献之一,通过将单乐章的奏鸣曲形式伸展于整个大型奏鸣曲之上,并把奏鸣曲式第一乐章和多乐章器乐套曲的对比和统一的突出因素地结合在一起,体现了内容与形式的完美统一。本文将在前人研究的基础上,以宏观与微观相结合的视野对李斯特的《b小调奏鸣曲》做出综合性的理论总结。本文共分为四章,第一章,注重本体的分析研究通过梳理国内外众多分析家与演奏家对这一作品的不同阐释,找出造成这一问题的关键争论点所在,设定一个相对较为合理的解释,作为笔者分析的参照与对比;第二章,对作品进行风格上的把握,对其进行断代史定位;第三章,通过分析对作品在美学上的争议作出梳理与研究;第四章从演奏、技术类型等方面进行讨论,对作品演奏提出合理的建议。本文将注重对已有材料的掌握和理论分析来整合已有的成果,并在此基础上进行扩展;对音乐的本体进行具体的论述与分析,以纵向与横向为经纬度,全方位立体地进行比较,并在此基础上对演奏以及作者与所处时代的美学思想等进行深入地研究,从而能够在更深层次上整体的把握这部作品。