众所周知,摄影术诞生给绘画艺术带来了巨大的影响,而以复现为特点的版画所受到的冲击更为明显。一直以来承担着图象复制和知识传播任务的版画在摄影术诞生后,其功能性从根本上被消解掉了,原属于版画的复现领域迅速被摄影占领。由此,版画的发展方向和面貌发生改变,最终作为一种艺术表现形式而独立出来。可以说自从摄影诞生以来,它与版画在发展的道路上就从未断绝过关系,在遭遇、碰撞、渗透中相互推进:摄影曾模仿过版画的艺术效果,如画意派摄影;版画也羡慕过摄影的准确与逼真。随着时代的发展和人们对摄影的不断熟悉,照片越来越多的参与到艺术创作中来,版画在创作方式和画面效果上也很大程度上受到其影响,二者已经不是竞争对抗关系,而是在不同道路上交融与发展,共同前行。尤其当代我们进入了图象时代,大量的摄影照片、电视,电影画面、大幅广告,海报、数码成像、网络图片等等铺天盖地而来,人们的观看经验和视觉心理发生了巨大变化,艺术创作不可避免受到影响。对于版画创作来说,创作方式和面貌也有很大变化,丝网版画、照相制版、数码版画等日益发展壮大,传统版画概念和版画家的身份也不断的拓展,加上科学技术的发展,这些都使图片介入版画创作的现象更频繁。因此,分析摄影介入版画创作的现象,讨论创作方式的改变和版画面貌的变化,思考摄影介入版画创作后的一些深层艺术问题显得尤为重要,对版画创作可以起到促进和梳理作用。