在二十世纪九十年代,中国油画的发展进入瓶颈期,而张晓刚凭借大家庭系列成为成功打破中国当代绘画瓶颈期的艺术家之一,在国内和国际享有盛誉。他通过刻画文革时代的脸谱画肖像来表现出深处时代背景下人物内心的麻木以及渲染压抑的氛围。他的创作初衷是将偶然的个体生命的感悟、生活境遇和个体心性放置到社会现实中,是关于个人主观精神和生存价值的发问。因此,他的作品更注重刻画自我内心的感悟,反映时代下群体的内在特征,而不太聚焦于对客观事物或真实事件的描绘。同时,由于张晓刚受到时代和成长经历的影响,画面总呈现出压抑、凝重的情感基调,为此他一直在寻找合适的视觉形式与想要表达的情感相融合,于是奠定了他在当代油画界的重要地位。本文主要从四个部分进行论述:第一部分通过描述艺术家的绘画学习历程以及前期受到其他艺术家的影响,最终形成并确立了自己的艺术绘画方向。第二部分主要论述张晓刚人物油画作品中的视觉形式与情感表达两者间的关系。第三部分从个人与社会两个角度论述张晓刚绘画作品的意义与价值。最后,受到上述启发,本文借鉴张晓刚绘画中的色调、平涂、人物形态等视觉表现形式并将其进行转化,将它们借鉴于自己的毕业创作插画中,在情感表现上强调压抑氛围与冲突之感。